它们或许没有华丽的服化道，没有顶流明星，没有铺天盖地的宣传，但凭借扎实的剧本和用心的表演，却偏偏能拍出让人 欲罢不能的好剧。
1.《太子妃升职记》
当年爆红的《太子妃升职记》，可谓是“穷”出了新高度。剧组到底有多穷？
全场只有一台鼓风机和一支风枪，后宫嫔妃穿的是凉鞋，侍卫的盔甲居然是淘宝买的，皇帝的龙椅更是破得像个废品站捡来的。
导演修改婚纱充当戏服，所有演员共用一支口红。最出圈的是那几位将军的“肌肉铠甲”，直接糊上几块塑料壳，穷得坦荡，穷得幽默。
如果只是穷，那它顶多是个笑话，《太子妃》的厉害之处在于，它把“雷点”做成了“爽点”。设定雷炸天：直男魂穿太子妃。
于是我们看到了史上最“爷们儿”的太子妃，她调戏妃嫔，她大谈男欢女爱，她把后宫搅得天翻地覆。
但就是这样一部处处透着贫穷的剧，却凭借清奇的剧情、大胆的设定和演员们放得开的表演，成功出圈，成为当年的爆款。
它充分证明了：穷不是问题，有意思才是王道！
2.《灵魂摆渡》
作为一部灵异剧，它的特 效几乎不值五毛，鬼 怪造型也相当敷衍，很多时候全靠台词烘托氛围。
仅凭便利店的一盏昏灯、阴阳眼少年的孤独凝视、赵吏那把不知何时会走火的手 枪，便将观众拽入一个“鬼话连篇”却直指人心的世界。
就是这样一部看起来“很便宜”的剧，却凭借一个个直击人心的故事，成为了无数观众心中的白月光。尽管剧组贫穷，但他们在有限的条件下尽可能做到了最好。
随着剧集的成功，第 二季时剧组比第 一季宽裕一些，但钱还是省着花。《灵魂摆渡》的珍贵，在于其始终未彻 底背离初心，即便在争议大的《南洋传说》中，仍可见编剧对“人性与神性”的执念。
虽然现在的网剧早已蓬勃发展，那把“不知何时会走火的手 枪”、那间“444号便利店”的昏黄灯光，依然让人念念不忘。
3.《杀不死》
《杀不死》的“穷”是显而易见的，没有当红小生花旦，主演等人虽是《毛骗》原班人马，但在大众视野里仍属“生面孔”；服化道朴实无华，场景接地气。
然而就是这样一部“穷”剧，却在豆瓣上获得了8.1分的高评价，开局甚至一度达到9.1分。当大多数剧组忙着用滤镜和美颜磨皮掩盖表演的苍白时，这部剧却让演员展现真实的状态。
杨羽饰演的林森，就是一个普通的4S店销售，怂、呆、毫无主角光环；邵庄饰演的邵带妹，油腻、滑头、满嘴跑火车。
正因请不起天价明星，剧组得以将资源集中在剧本打磨上；正因做不起华丽特 效，故事不得不依靠环环相扣的情节和精妙的结构来吸引观众。
全剧仅12集，短小精悍，讲好了一个故事，刷下来不仅不无聊，看完一集还会忍不住再看一集。
4.《一起同过窗》
没有流量明星，没有华丽服饰，没有宏大场景，甚至连剧情都“平淡得像白米饭”，一部被网友戏称为“最穷国产剧”的青春校园作品。
然而就是这样一部“穷得坦荡”的剧，却在豆瓣上获得了9.1分的高分，成为无数观众心中的“青春剧天花板”。“流水账”式青春，为何让人 欲罢不能？
开学报到搬宿舍用了2集，军训20天拍了八九集，交个短片作业又展现了两三集，初看似乎毫无波澜，却奇迹般地让观众欲罢不能。
在《一起同过窗》中，爱情虽复杂，友情却始终至上。三个青梅竹马的好友，构成了剧中最牢固的“铁三角”。他们互相嫌弃，却又互相陪伴，十余年间保持着最纯粹的友情。
导演为了这部剧倾注了大量心血，他把自己关在屋里剪了一整年，才呈现出最终的成片。
5.《毛骗》
一部“三无产品”，无明星、无预算、无宣传。画质糊得跟十年前的诺基亚手机拍的似的；服化道洋溢着一种淳朴的城乡结合部风情；演员青涩得像隔壁班同学来兼职的。
但当你抱着“看看能有多烂”的猎奇心态点开了一集，然后......真香！这部剧诠释了什么叫 “用搬砖的钱，造出了火箭”。然而，就在这粗糙的包装下，藏着的是一个堪称顶级的剧本。
这里的骗局，不是简单的一锤子买卖，而是一个局中局，套中套，计中计。人物，是从土里长出来的。 他们没有主角光环，会失败，也会在道德边缘挣扎。
但逐渐你会忘记他们的“土”，只记得他们的“帅”。钱，不是做好内容的唯 一条件；用心和才华，才是。剧组穷是真的穷，但也是真牛！真香！
