文 | 语涵
来源 | 看电视
一家人围坐追剧，屏幕上，穿越到古代的一家五口正用现代社会的煎饼果子和会员制“忽悠”古代人们消费。
这是近期热播剧《宴遇永安》的情节，这种古今碰撞制造出的喜剧效果让观众感到轻松愉快。
在今年的剧集的众多题材中，一股轻松幽默的感觉正跃然屏上，持续俘获观众的心——轻喜古装剧。轻喜古装剧的魅力，在于它的包容性与多样性。
不同剧集在“轻喜”这个大框架下，演绎出各具特色的故事。
在生活压力持续加码的今天，观众打开剧集的目的愈发单纯：我需要快乐，且是轻松、不费脑的快乐。
从早期《赘婿》的“拼刀刀”引爆现代商业思维与古代的碰撞，到《卿卿日常》用美食与日常绘就的“舌尖上的新川”，再到近期《宴遇永安》全家穿越玩转古代商圈，《芬芳喜事》的纨绔少爷与笨蛋帅哥反差萌。
这些作品正以其独特的复合魅力，不断拓宽着古装剧的边界，观众们忙碌生活中的“电子榨菜”在不断进行自己的进化论，丰富当下的剧集市场。
当穿越玩出新花样
轻喜古装剧正迎来叙事结构的变化。早期的古装轻喜剧，多围绕单人穿越展开，如《庆余年》中的范闲，凭借现代思维在古代大放异彩。
而近期播出的《宴遇永安》则采用了 “全家穿越”模式，将一家五口整体搬至古代，为观众带来一种“穿越新模式”的体验。
想象一下，你正和家人驱车前往祖宅，只是为了拍个宣传片，却在雾气弥漫中，一整个家庭穿越到了古代。
这不是某个人的奇遇，而是全家五口的集体冒险——这便是近期热播的《宴遇永安》的开场，这种开篇打破了穿越剧的常规套路。
为了回到现代，这家人各显神通。爸妈摆摊卖起了煎饼果子，女儿则蹲点寻找自家的“祖宗”——京兆少尹林晏。
结果第一次见面就翻了车：老妈搞饥饿营销被当场拆穿，女儿情急之下直接把煎饼糊在了“祖宗”脸上。这种古今碰撞的笑点，既自然又生活化。
这种集体穿越的设定，不仅丰富了人物关系，还让剧情有了更多元的喜剧冲突。
家人在陌生环境中的互动，既滑稽又充满温情，成为这部剧集的一大看点。
在叙事上有新花样的不仅有“多人穿越”还有“人物塑造”。如轻喜爆剧《卿卿日常》不单突出主角而是在进行群像喜剧的创作方向。
该剧构建了新川大家庭中性格命运各异的兄弟姐妹们，通过他们相伴成长的温暖日常，展现了一幅生动的古代家庭生活图景。
剧中摒弃了内院争斗，女性角色们闲时一起吃饭喝茶，危难时互帮互助、为彼此挺身而出。
这种和谐的女性群像关系打破了传统古装剧的套路，知乎上那个热门问题——“如果古装剧中女性角色不互相争斗，会发生什么样的故事？”在《卿卿日常》中得到了答案。
无独有偶，今年播出的《芬芳喜事》也在叙事上做出了创新。该剧虽非穿越题材，但却通过茶艺世家“金玉茗”的兴衰史，将茶文化巧妙融入轻喜剧情节中。
剧中女主角四喜一反传统古偶女主设定，她不开茶馆却开蛐蛐馆，面对催婚不妥协，直言“结婚可以，但我的客栈应当赚钱”。
这种人物设定和观念传达，让古装轻喜剧在叙事上从“情情爱爱”到“努力搞事业”，丰富了剧情的深度。
通过茶文化传承与家族兴衰，探讨了传统与现代的碰撞与融合，剧中不再局限于小情小爱，而是将女性事业与家族荣誉作为剧情推进的重点。
从单人穿越到集体穿越，从爱情主线到事业主线，轻喜古装剧的叙事结构正变得多元与立体。
这种变化不仅丰富了剧集内容为观众带来新体验，也让创作者有了更广阔的创作空间。
“轻喜”但“重表达”
轻喜古装剧看似简单，实则暗含玄机。拍得太过，容易尴尬；拍得收敛，又显无趣。
古今碰撞是永恒的笑点来源。
《宴遇永安》中，沈家将现代的“会员制”和“外卖服务”等商业模式搬到了古代。《贤婿》中，萧宁把现代的奶茶、报纸等商业概念运用到古代，让对手措手不及。这种错位感，让观众会心一笑。
美食元素屡试不爽。
此前《卿卿日常》就被观众直接称为“舌尖上的新川”。美食不仅能抓住观众的胃，还能带出丰富的市井生活画卷。
而近期的《宴遇永安》简直就是古代版的《舌尖上的中国》，一道“煎饼果子”让剧中没见过煎饼果子的古人感到惊叹，更为剧外观众制造了笑点。
群像塑造增添烟火气。
《卿卿日常》的群像塑造时至今日仍被观众津津乐道，凭借丰富的群像、逗趣的情节受到观众的喜爱。
当每个配角都有血有肉，而不仅仅是推动剧情的工具人时，整个故事的世界观就立住了。
比起《卿卿日常》的群像塑造，《宴遇永安》的创新在于，它不是一个人的穿越，而是一家人的穿越。
有爸妈，有兄妹，这种家庭结构让故事充满了家常感和烟火气。
从纯搞笑到多层次表达是轻喜古装剧的一个重要趋势，在保持喜剧特色的同时，也进行当下的价值表达。
古装轻喜剧以制造笑料为主要目的，但在娱乐性之外，也加入了对现实社会的观察。
前段时间热播的穿书轻喜古装剧《书卷一梦》就做到了这一点。该剧表面上是一部“穿书”题材的古装轻喜剧，内里却包裹着对现实的映射。
剧中女主角宋一梦的魅力，正源于她身上那种 “身在古言中，行为现代人” 的矛盾张力。
编剧通过她探讨了自由意志、身份规训、情感关系中的权力逻辑等严肃议题。
《书卷一梦》潜移默化地将这些现实感内容，在轻快剧情包裹下悄然释放，反而构成了这部剧真正的厚度所在。
“轻喜”应是调剂，而非主线。
“轻喜”元素应该像催化剂，用来丰富人物和推动剧情，而不能为了搞笑而牺牲故事的逻辑和人物的深度。
就像近期热播的剧集《入青云》在“轻喜”风格上就是经历了一个从开篇的“套路化轻喜”到后期“情感张力”的转变。
剧集前期主打“轻喜开场”和“宝宝仙侠”路线。女主角伪装身份接近男主，剧情通过“抱抱举高高”等肢体互动制造笑点。
这种套路化欢喜冤家设定的剧情，其实容易让部分观众感到审美疲劳。
但是随着剧情深入，风格转变，轻喜元素淡化，剧情核心转向“恨海情天”式的虐恋拉扯。
男女主角在“你知道我在骗你”的复杂情感中相爱，情感张力取代了刻意搞笑，留住了观众。
这些变化显示，轻喜古装剧已不仅仅是单纯搞笑的浅层表达，而加入了追求笑料之外的思想深度，实现了“轻喜”与“重表达”的平衡。
不要“倍速追剧”而要“高能爽感”
观众的审美在迭代。
短视频时代让观众对剧情不拖沓且有逻辑的需求越来越高，也让“注水剧”和“工业糖精恋爱线”失去了吸引力。而轻喜古装剧通常节奏明快，笑点密集，正好迎合了这一观看习惯。
哪怕是慢节奏生活喜剧《卿卿日常》也在节奏上做文章。
通过明快的色调、轻快的节奏，用一个个趣味性的故事诠释了“新川无大事，都是小日常”的轻松氛围。
剧集落笔在三餐四季，剧情张弛中呈现的皆是烟火气，琐碎却不堕于俗套，这种轻喜剧质感让观众很上头。
这种趋势在近年的轻喜古装剧中尤为明显。以《书卷一梦》为例，该剧融合了短剧效率与长剧质感的叙事节奏，在前两集就以紧凑的节奏、密集的笑点迅速抓住观众。
剧中，十八线女演员宋小鱼意外“穿书”成为女主宋一梦，不得不在接亲现场开启体验“一百零八种死法”的求生之路。
这种快节奏的叙事方式，正是为了适应当下观众碎片化的观看习惯。
“开局即高潮” 已成为轻喜古装剧不言自明的创作准则。传统长剧中常见的缓慢铺垫和背景交代，在新一代轻喜古装剧中几乎消失。
轻喜古装剧不再追求单一主线的层层递进，而是通过高密度的事件排布在短时间内提供更多观看爽点。
《赘婿》便是这种结构的受益者。剧中不仅包含主角宁毅的成长主线，还密集安排了“拼刀刀”促销、皮蛋生意、男德学院等多个相对独立又互相关联的单元故事。
每个单元情节都自带起承转合，让观众在短时间内获得完整的故事体验。
《卿卿日常》虽为日常向剧集，却也通过高密度的生活事件维持剧情吸引力。剧中女子诗社、开府宴、酒楼创业等情节接连不断。每集都有明确的事件和笑点，避免陷入流水账式的平淡叙事。
而近期剧集《宴遇永安》同样采用单元叙事。
女主一家在古代经营的每个小生意都形成一个完整篇章。从煎饼摊到烤肉店，每个餐饮创业阶段都自成一体且节奏明快。
轻喜古装剧的情感线发展也明显提速。过去长达数十集的暧昧推拉，被直球式的情感进展取代。
在《宴遇永安》中，林宴对阿荠的感情并非慢慢培养，而是在认识到她的独特价值观后迅速被吸引。
剧中没有冗长的你追我躲，而是通过精准的细节铺垫，如林宴轻轻点阿荠的额头、无奈笑着说她调皮等细微动作，自然传递情感变化。
这种情感发展的提速，契合当代年轻观众对“效率恋爱，快速发糖”的偏好。
如今，各大视频平台的待播片单中，轻喜古装剧的比例悄然增加，《宴遇永安》之后，《庆余年3》正式宣布启动。
当各大平台将轻喜古装列为重点开发类型，我们有理由期待，这场由笑声引领又有深度的喜剧美学革命开始。
但毋庸置疑，观众需要的从来不是简单的搞笑的，毕竟，最好的“电子榨菜”，不仅要能下饭，还要有营养。
主编：罗姣姣
文：芦语涵
排版：芦语涵