变好“影视+文旅”的戏法

（来源：沈阳日报）

转自：沈阳日报

　　□孙连宇

　　日前，《蒸蒸日上》登陆央视黄金档，该剧全程在沈阳实景拍摄，300余处城市点位入镜。

　　这部剧的价值，不在于验证“一部剧带火一座城”的旧公式，而在于它展示了另一种可能，当大多数取景地还在追问“剧火了，我怎么接住流量”，沈阳已经在回答——“我怎样让剧组非来不可，来了就不想走”。

　　过去几年，“影视+文旅”的实践大多遵循同一个节奏，剧集播出、热度起来，地方紧急动员，推打卡线路、做美食地图。效果不能说没有，但结构性被动始终存在——流量是别人给的，节奏是别人定的，你只能追着跑。剧的热度窗口通常只有数周，而文旅基础设施的完善以年计。等你把场景搭好、线路串好，观众的注意力早已转移到下一部剧。不少取景地陷入“剧热则火，剧终则冷”的循环。

　　沈阳做对了什么？

　　首先是全流程服务能力。剧组2025年6月在沈阳开机到9月杀青，从场景协调、街区实景保障到群演组织、制片基地承接，沈阳提供了系统配套。辽宁对外地来辽拍摄剧组按配套费用支出的20%给予补助，累计扶持27个影视精品项目。浑南区推出“微短剧制片资源地图”，梳理30余个优质拍摄点位，让800平方公里成为“处处可拍的天然影棚”。博纳影业沈阳分公司落地，以“电影+”模式打通影视拍摄、文旅打卡、线下消费联动链条。这些动作指向同一个目标——让沈阳成为剧组绕不开的选择。

　　更值得注意的信号，是一个企业行为。该剧承制方为了落地沈阳拍摄，专门在沈阳全资注册了属地制作公司。一家影视公司因为一次拍摄体验，决定把公司“搬”到取景地，这意味着沈阳提供的不只是场地，而是一种让创作团队愿意扎根的产业环境。

　　更深层的逻辑，藏在导演姚婷婷与沈阳的关系里。她是土生土长的沈阳姑娘，读书时就拿着DV拍校园短片，后来离开家乡深耕影视行业，兜兜转转，带着剧组回到梦想启航的地方。　　 　　，变好“影视+文旅”的戏法）她选择沈阳，不只是因为“家乡情结”，更因为沈阳的“烟火与现代双面气质”契合了这部剧想要表达的故事内核。东北方言、铁锅炖、洗浴文化、澡堂楼上的律师事务所——这些元素之所以“自然融入剧情”而不显生硬，恰恰因为它们本身就是故事的土壤，而非贴在表面的标签。

　　这就形成了一个关键的因果反转，不是剧需要一个取景地，而是城市的文化基因催生了这部剧。当城市文化从创作源头就进入故事结构，剧中的每一帧画面就不只是在“展示城市”，而是在“讲述这座城市”。

　　一座城市在影视文旅的版图中，可以是“素材”，也可以是“主体”。如果只是“素材”，命运就取决于有没有人来取景、取多久、取哪个角度。但如果成为“主体”——有自己的人才储备、产业配套、文化标识和创作生态——它就不再依赖某部剧的成败。它吸引的不只是剧组，而是整个影视产业链上的人。

　　沈阳正在走的路，是把城市本身变成影视创作的“基础设施”。当一家北京影视公司愿意在沈阳注册子公司，当一位从沈阳走出去的导演愿意反复回来拍“家乡故事”，当“全程在沈、一次杀青”成为行业口碑，沈阳获得的不只是文旅收入，而是一种更稀缺的东西——在影视产业链上的城市话语权。

　　《蒸蒸日上》当然会让兰州北街的澡堂律所成为打卡热点，但这些是结果，不是原因。真正让这部剧与沈阳深度绑定的，是拍摄之前那些看不见的铺垫：产业政策、服务能力、人才回流，以及一座城市对自身文化肌理的笃定。

　　剧终之后，沈阳还剩什么？剩下的是一座已经进入全国影视产业视野的城市，一套被市场验证过的服务体系，以及一个正在形成的、以“沈阳故事”为核心的创作生态。这些，远比一部剧的流量更持久。