新生代导演，为何出自小红书？

作者｜郭吉安

一部现象级爆款作品诞生在小红书。

总点赞数超50万，作品多个话题引发用户热议登上社区热点榜，评论区此起彼伏的“神作”感慨……

这是导演@江问渔的短电影作品《丟手绢》，讲述了由李晟主演的失聪女人长期遭受丈夫的控制与伤害，最终由陌生女人们接力保护逃离的故事。架空的「丢手绢」游戏贯穿全片，象征着女人被困在规则中、表达被覆盖的处境。直到最后，她主动伸手接过手绢，完成了一次自我解救。

有现实思考、有优质表演、有故事新意，伴随一路走高的数据，大量由故事展开的关于家庭中的女性困境和群体失语的讨论不断发酵，主演李晟的表演能力也再次被大众认可……

《丟手绢》源自小红书的“超级作品”计划，由小红书短电影和小红书明星联合发起。不止这一部作品，本次超级计划的9部短片中，不少也在站内引发了热烈回响：@狒狒Frank导演、宋妍霏主演的《蒸发》视觉美学突出，风格奇幻，点赞达到8w+；@马赛克可可导演、孔令美主演的《许个愿吧》叙事聚焦母女关系，立意新颖，收获超1500条评论，大量都在走心探讨亲子关系；还有山音导演、AI+实拍创作的《房间里住着四个我》，描述AI改变世界和人类相处的《不犯错的世界》……多部作品口碑在站内持续发酵。

这些优质作品背后，是一群过去电影行业并不熟悉的“新创作者们”。当前，导演的养成正在经历一场话语权下放，依托于短电影，越来越多创作者正以相对轻量的方式完成独立表达，并直接面对真实观众。

一批潜力的新生代导演正带着作品，从小红书中“生长”出来。他们的导演身份不再需要外力强背书，而是愈发回归作品本身。

超级作品上线即爆，新导演交出阶段性答卷

9月15日下午，北京门头沟檀谷，第十一届FIRST惊喜电影展的放映厅里坐着一群不太一样的观众。30位媒体代表举着不同的表情包卡片：“一切尽在不言中”夯”“何意味”此起彼伏，大家用表情包直白地表达喜好，向创作者发起提问。

这是小红书为「超级作品|世界失真中」联合FIRST影展发起的银幕超前首映现场。超级作品计划包含9部影像作品，由@马赛克可可、@狒狒Frank、@吴夏帆、@山音 、@导演阿全、@张拉灯、@江问渔、@芋圆是条鱼鱼、@肖西瓜这9位来自小红书社区的新生代短电影创作者与孔令美、宋妍霏、黄俊捷&曾宥臻、麦子、李逗逗、张运气（声音出演）、李晟、段奥娟、向佐10位实力演员共同完成。一大批小红书站内成长出的青年导演链接到了实力演员与更完整的创作资源，也进入更专业、更复杂的制作过程。

《许个愿吧》的导演马赛克可可和主演孔令美在现场接受观众repo

台上的短电影主创看起来与传统意义上的导演分外不同，格外年轻、有些生涩，也带着激动，当他们谈及创作，是满满的兴奋和真诚。

“我们的创作可以说到后期的时候又重新做了一个剧本，有很多即兴的元素在里面。”

“我在作品创作中，偶尔会发现AI的想法比我好很多，那我为什么不能向AI学习呢？”

“我是文字出身，只有一句话足够吸引到我，我才有欲望去把它拓展成一个片子。”

这些话如果放在此前，可能会被传统电影人视为“不专业”。但无论是现场的好评还是线上社区上线后爆发的声量和口碑，都佐证了这群创作者的专业与潜力。

在“世界失真中”的母题下，真实的定义被交付给创作者，每位导演结合自身的经验，给出了九种不同的答案。

@江问渔的《丟手绢》尝试探讨家庭中的女性困境，“女主哪里是又聋又哑啊，明明是最亲近的人在装聋作哑”，一条万赞评论，道出了故事背后的群体失语和女性困境。

@马赛克可可的《许个愿吧》描摹AI时代下的母女关系，评论区中，“靠近你就靠近了痛苦，远离你又远离了幸福”直接说出了东亚母女关系的剪不断理还乱。

@山音的《房间里住着四个我》，将童年记忆与互联网时代自我凝视的冲撞放进银幕，有网友看完后想起了童年，写下了想对儿时自己说的话：“坚持下去吧，你一直都喜欢的。”

@狒狒frank的《蒸发》把镜头对准数字时代迷失伦理防线的人，大量网友化身细细品味其中的叙事美学，评论区中，有人感慨“立意像鼓点一样渐起，如同温柔的痛击”。

还有讲述恋人关系的《你不在以后》，引发大量关于AI恋人的探讨；幻想AI药丸入侵的《不犯错的世界》中，李逗逗的表演功力被广泛认可；全部由AI制作的《假如我是真的》技术力大受好评；靠人宠情感赚了不少用户眼泪的《BUG DOG》、带点奇幻唯恐风的软科幻故事《分手诊所》……

这些从个人生活出发的多元表达，恰恰是这批新导演的特色。他们的创作参考不是类型规范或行业惯例，而是对世界的真实观察和感受。

“在小红书上，我们可以做更多体量的尝试，电影可能不局限于电影院、甚至也不局限于手机，它会有各种各样的交互模式。这种影像的交互，是我想尝试的全新表达。”首映分享中，00后导演山音如此表示。

中间带的短电影，成为无数新导演身份起点

9部超级作品在小红书社区隶属新的归类——短电影。此前在小红书RED新生代创作大赛中，平台给出了“短电影”的定义：既保留完整叙事、个人表达和电影化语言，又适应移动端观看与社区传播。

在娱乐资本论看来，短电影处于普通短视频和传统影视之间的“中间带”。相比具备完整工业体系的传统影视更轻量级，相比快节奏的短视频更强调叙事。

这一内容题材适配小红书内的一大批创作者。他们虽然还不具备进入传统影视工业的条件，但具备对电影语言的追求和系统性审美，善于提炼社区内具备社会共鸣的议题，且能够转化为流畅、完整的视频表达。

这样的群体并非少数。据小红书数据，今年4月，有超过4200万创作者在站内进行中长视频创作，每月发布数量超千万条。这其中相当一部分，都处于这个“中间带”。

短电影恰恰满足了这群创作者的上升需求。

值得关注的是，短电影与社区之间的联结，比传统影视要紧密得多。小红书的社区中，评论、长评和二次创作不只是传播结果，它们是具体、有温度的及时反馈，甚至构成了创作的一环。短电影导演可以在作品发布的几分钟内就看到评价，也可以在评论区与观众直接交流，甚至根据社区风向和用户需求调整后续的创作方向，产生新的灵感。

本次“超级作品”中马赛克可可的《许个愿吧》正是典型。影片初始设定“我AI了一个妈妈，AI妈妈也AI了一个女儿”的灵感，正是导演从对社区亲子关系的观察里生长出来的。

显然，对于短电影创作者而言，表达的确认发生在创作的每一个阶段，而非仅仅在长作品发布的终点。

更重要的是分发逻辑的变化。据悉，与传统内容平台不同，小红书创新了推荐机制：不只依据粉丝量、点击率和完播率判断内容价值，而是通过长周期推荐和给与新作者流量倾斜，让有个人风格的作品不必先迎合成熟模板，同样可以获得进入公共视野的机会。这也让更多非标、长周期的作品有机会被发现，为短电影源源不断的出现提供了良好的生态基础。

据悉，近半年，小红书的短电影创作者规模增长156%+，单月短电影作品产出达到了3000+。

为什么这批新导演，在小红书长成了？

为什么这批新导演率先在小红书长成了？

小娱观察发现，除了良好的社区氛围和创作土壤，小红书主动承担起了连接器和托举者的身份，在尊重创作者表达的基础上，于社区内形成了一条发现创作者→让作品与观众相遇→获得平台与行业认定→连接下一次创作机会的通路。

“平台的意义不只是在一部作品成功之后为它加冕，而是在一个创作者还没有被行业确认的时候，更早地认出他的表达，并且让他的下一部作品继续发生。”超前首映现场，小红书社区短电影负责人啡卡表示。

显然，不同于传统内容平台更多扮演的“渠道”角色，小红书在短电影领域更像是“生态建设者”，不仅提供土壤，还提供养分，为创作者搭建成长阶梯。

首先是“发现”环节，许多短电影导演的创作起始往往是自发分享，这种创作极度纯粹，但也可能因为各种现实原因而中断。

平台的介入便在关键节点提供推动力。典型例如小红书的天才导演招募计划，承担的就是“挖掘”功能——通过实打实的流量和现金激励，持续发现尚未被行业确认、但具有个人风格和表达力的新面孔。

例如短电影导演邱童，自今年1月9日在小红书更新首条短电影作品起，她就被短电影垂类挖掘扶持，陆续产出了多条爆款内容。在她的镜头里，生活本身就是一场漫长的拍摄，看似随意的日常碎片，却能呈现出家人间那些说不清却很动人的情感。放在传统影视的评价体系里，这样的新人作品很难获取曝光，但在小红书的流量扶持下，它找到了自己的观众。

当作品完成后，需要被集中看见，与喜爱它的用户相遇。小红书新生代创作盛典便承担了这个阶段的角色，给与创作者更大的流量池。

今年5月，首届“RED新生代创作盛典”中，47位“RED新生代创作者”获奖名单揭晓，短电影赛道中，@不知名鸽子、@煎饼果仔和@瞿梦云三位新导演获得了专属创作基金和12个月的流量助推。社区中成长起来的短电影创作者代表站上了更大的舞台，获得平台与公众层面的看见。

更重要的是，它让社区自发聚拢起关注短电影的用户群，培养他们常态化关注新生代创作者、与其交流的习惯，便于创作者在更长的周期、更大的范围内建立认知。

有了观众，获得了正向反馈，创作者需要进一步的行业认定，才能从业余爱好者身份向专业影人身份迈进。小红书与FIRST青年电影展联手发起的2026年超短片竞赛单元，正是为了满足这一需求。

在社区内，这个项目以“短电影黑马计划”的形式展开招募，最终获得了1300+部电影投稿，产生了129条万赞以上的爆款电影。

更关键的是，新型创作者带着作品进入了专业影像场域。本次评审团阵容包括陈鲁豫、杜杰、韩庚、马伊琍、饶晓志等资深从业者，对于很多年轻创作者来说，这是第一次听到专业的行业评价，也是一次宝贵的交流机会。

典型例如@狒狒Frank，法学学士的他电影研究生在读，2022年开始便使用二手磁带摄影机进行虚构创作，并一人身兼编导、摄影、后期数职。本次计划中，他的作品《菠萝》获得了FIRST青年电影展超短片单元小红书短电影特别推介奖，以创作者的身份，他终于被行业认知。

而近期的超级作品计划，则进一步托举优秀创作者，助力他们连接知名演员和更完整的创作资源。这些导演在几年前还只是内容社区中的普通创作者，如今，他们站在了FIRST的银幕前，与经验丰富的演员合作，面对媒体和观众的反馈，收获着更多来自行业的掌声。

显然，小红书的一系列项目不是彼此独立的活动，而是一条逐渐展开的路径，助力一批有才华的创作者一步步成长为真正的导演。不同于传统导演“千军万马过独木桥”式的高淘汰成长，这条路径更宽阔，让更多人有机会尝试、探索，意味着无限可能。

这也意味着，属于个体视频创作者的时代正在到来。

影像创作的起点不再局限于专业院校的教室或行业工作室的片场，它可能是一部手机、一个社区账号，和一次勇敢的分享。当越来越多的创作者通过作品被观众记住、被行业看见，新生代导演的成长路径正在被重新书写。下一代最具个人风格和创作表达的影像导演，来自小红书。