有些剧会让你不自觉地坐直身体,手机扣在桌上,连零食都忘了伸手去拿。这五部剧,每一部都做到过这一点,有时候是整整一集。
它们不靠突然跳出来的惊吓,也不靠血浆堆砌。真正让人紧张的,是不知道能信谁,或者明明知道要发生什么,却还是移不开眼。以下就是2020年以来最让人脊背发凉、也最让人上瘾的五部悬疑剧。

第五名:《暗夜情报员》——白宫地下室那部电话响了

白宫地下室里有一部电话,很多年没响过。被派去看守它的特工彼得·萨瑟兰(加布里埃尔·巴索饰),基本已经接受了自己是个没人重视的边缘人。直到某天夜里,电话真的响了。
这一响,把他拽进了一场牵扯白宫内鬼的阴谋。罗斯·拉金(卢西安·布坎南饰)几乎立刻和他一起踏上逃亡之路,整部剧的节奏从那一刻起就没怎么慢下来过。
剧集改编自马修·奎克的小说,为了保持每一集之间的推进感做了精简。Netflix曾报告,该剧上线头几周就成为平台历史上观看量最高的剧集之一。剧情机制本身没什么颠覆性的东西——背叛、反转、倒计时,但那种偏执的推进感之所以成立,是因为节奏始终没有真正松过。
第四名:《厄舍府的崩塌》——每一场死亡都是一部短片
罗德里克·厄舍(布鲁斯·格林伍德饰)是一家巨型制药公司的掌门人,他眼睁睁看着自己的孩子们一个接一个死去,每一场死亡都被设计成对爱伦·坡不同作品的扭曲致敬。
迈克·弗拉纳根把整部剧做成了一次重述,几乎把坡的全部作品缝合进一个家族悲剧里。卡拉·古奇诺饰演的维尔娜贯穿始终,是一个奇怪的、不断变换形态的角色,与罗德里克几十年前做的一笔交易有关。
这是弗拉纳根离开Netflix、把团队带去亚马逊之前的最后一个项目,拍得像一位导演把攒了多年的人情一次性兑现。制药这条线给哥特恐怖加上了锋利且当代的棱角,把老式鬼故事套路直接绑到了现实中的企业贪婪上。每一场死亡戏几乎都像一部独立的短片,调性和前一场截然不同。
第三名:《人生切割术》——办公室里的每一处细节都有用
卢蒙工业的员工可以接受一种手术,把记忆一分为二:一个版本只存在于工作中,另一个版本过着正常生活,对工作内容毫无记忆。马克·斯科特(亚当·斯科特饰)去那里上班,是为了逃避他不愿整天背负的悲伤。
本·斯蒂勒执导了其中几集,办公室被拍出了一种无菌般的精确感。卢蒙到底在做什么,这个谜团推进得极其小心,以至于粉丝的理论已经填补了剧集尚未交代的空白。

办公室里每一个小细节最终都有意义,没有什么是单纯的背景装饰。剧集还在恐惧感里埋了一层黑色喜剧,把企业术语和毫无意义的福利当成控制工具,而不是善意。
第二名:《最后生还者》——最吓人的往往不是感染者
一种真菌感染把大部分人口变成了更接近蜂群思维的怪物,而不是传统意义上的丧尸。乔尔(佩德罗·帕斯卡饰)受雇护送一个叫艾莉(贝拉·拉姆齐饰)的少女穿越满目疮痍的美国。艾莉后来被发现具有免疫能力,这可能让她成为真正解药的关键。
剧集保留了游戏的大部分情感节点,同时把某些配角的故事扩展到了远超原作的范围。第三集是一个近乎独立的故事,讲两个幸存者比尔(尼克·奥弗曼饰)和弗兰克(默里·巴特利特饰),成了那一年被讨论最多的电视剧时段之一,而两位主角几乎没怎么出现。
感染者从头到尾都很可怕,但真正吓人的部分,通常来自其他幸存者——为了守住自己仅剩的那点东西,他们愿意做出可怕的事。
第一名:《鱿鱼游戏》——明亮配色下的每一场死亡都更刺眼
数百名负债累累的人被招募来参加致命的儿童游戏,争夺巨额现金奖励。成奇勋(李政宰饰)纯粹出于绝望报了名。
这部剧是对资本主义和阶级不平等的直接寓言,这个信息始终锋利,却没有压过看人们拔河时死去的紧张感。明亮柔和的制作设计,反而让每一场死亡显得更加刺耳。
它在几周内成为Netflix有史以来观看量最高的剧集,几乎一夜之间把一部小众韩国作品变成了全球现象。每个角色都代表一种不同的绝望——债务、成瘾、忠诚、求生本能,却不会让人觉得是在上简单的道德课。后续季把故事进一步扩展,但第一季仍然是这个概念最紧凑、最纯粹的紧张版本。
这五部剧的共同点,是它们都不靠廉价的惊吓。它们让你坐直身体,是因为你开始在乎那些人,也开始怀疑那些人。真正好的悬疑,从来不是吓你一跳,而是让你舍不得按下暂停键。
发表回复