超小厨美食当“用AI做一部长剧”不再是新闻，AI长剧还需要回答：到底靠什么把观众留下来？
8月31日，《后西游记》在芒果TV和湖南卫视同步开播。这部剧头顶的“光环”一个比一个亮：首部登陆卫视黄金档的AI长剧，“广电21条”后第一部“边审边播”的剧，成本号称只有同类S级（平台或行业给剧的评级，由高到低有S+、S、A+、A、B+、B和C等）真人剧的几分之一。
最先被这些概念打动的，是资本市场。8月31日和9月1日，芒果超媒连续两日涨停，到9月2日收盘，股价已经从8月28日的14.15元冲到20.52元，市值涨出100多亿。要知道，这家公司上半年的归母净利润同比下滑了73.58%，财报没能点燃的情绪，被一群AI生成的猴子点燃了。
播出效果则是另一番光景。开播当晚，《后西游记》的酷云实时收视峰值为0.3384%，市占率（市场占有率，也即剧集的收视份额）1.79%，排在省级卫视同时段第一；湖南卫视的战报称，当天收获66个全网热搜，主话题曝光超过1.5亿次。但第三方数据泼了盆冷水：云合数据显示，9月1日该剧正片网播市占率不足1%，排在第17位；酷云收视从0.3%滑到0.28%，在黄金档电视剧里排第六，输给了同在湖南卫视、时段更靠后的A级剧《飞到我心上》。打开抖音、微博、豆瓣、小红书搜剧名，前排全是K线图和涨停复盘，想找一条正经聊剧情的帖子，得有点耐心。
迈过了技术的坎
不等于抵达观众
这个夏天，AI剧集密集落地：7月，68分钟的《奇谭：纸刃渡荒墟》拿到网络剧片发行许可证后在爱奇艺上线。这是第一部持证播出的全AI制作长片，片里两百多个妖鬼精怪全靠模型生成。这样的体量交给传统流程，是上百号人按年推进的工程。可这一回，一个20多人的团队4个月就交了片。7月下旬，全AI制作的非遗题材中剧《桃花潭记》登陆安徽卫视，成为第一部上星的AI剧。8月22日，爱奇艺又上线了《灵魂摆渡》系列AIGC（人工智能生成内容）网络故事片。8月31日，芒果TV的AI长剧《后西游记》把体量推到30集、单集40分钟，还进了卫视黄金档。公允地说，从短视频里的几秒炫技，到真正进入长篇连续叙事，AI制作在这一年多里的进步，配得上掌声。
但是，迈过了技术的坎，不等于抵达观众。长剧行业有三张考卷：播放数据、商业回报、社媒热度。目前AI长剧的成绩都不好看。播放数据看不出优势；制作成本基本靠制作方自己承担，商业回报模式没有真正跑通；社交平台上，观众讨论度有限，剧集一旦不能形成角色、剧情和梗的传播，后续运营也就跟着断了线。就像眼下这种情况，肯为《后西游记》的AI猴子买单的，似乎只有股民。
没享过真人剧的福
却患上了真人剧的病
口碑这关，几部AI长剧也没迈过去。《奇谭》的遭遇很有代表性：上线时站内双榜第一，短视频话题播放1.7亿，弹幕里甚至有人误以为它是真人出演。可打开豆瓣，短评区几乎被差评占领，有观众说自己“身为一个人类，莫名其妙被AI浪费了100多分钟”。战报和口碑各说各话。
《后西游记》的问题也很具体。它讲的是“西游二代”重组取经团的故事，设定不差，但讲述方式拖沓。第二集的高潮戏里，青萝婆婆为救小猴被杀，孙小圣表情悲愤，可AI生成的情绪目前还无法触达人心。社交平台上，观众对这部剧的吐槽高度集中：40分钟一集，讲的是普通动画15到20分钟就能讲完的故事；一个惊讶情绪要用四五个镜头反复展现。不少人开着1.5倍速、2倍速才看得下去，切出去刷会儿手机再回来，剧情还在龟速慢行。
不仅节奏拖沓，内容还注了水。AI长剧没享受过真人剧的福，却患上了真人剧的病。真人长剧注水，水的是台词和配角加戏；AI长剧注水，水的是画面，动辄来几分钟和叙事无关的空镜。通臂老祖大战牛魔王，牛妖轮番跳出来偷袭，再被一拐杖反复击倒，打斗没有递进，颇得当年武打片一个动作从不同角度放三遍的真传。
拖沓、空镜、情绪顶不上去，表面看是叙事节奏的毛病，根源都在剧本。写剧本是一项高度依赖人的创造性和表达的活儿，短时间内AI还替代不了，硬要用，往往更“添乱”。编剧于正曾试过把40多部成熟剧本和5万字小说“语料”喂给AI，得出的结论是，AI生成后再由人工改稿的时间，比人自己重写还长。《后西游记》的总导演李东珅在采访中也提到过这个问题：“至少目前，文本大模型还没有做好编剧的准备，剧本的‘语料’量太小了，可能还得用人力再干一段时间。”
这个结论也不难理解：画面生成解决的是“像不像”的问题，模型拿海量影像喂出来，抽卡抽得够多，总能抽到一张能看的；剧本要解决的是“信不信”的问题，人物为什么在此刻做这样的选择，情绪该在哪一拍落下，“语料”库里没有现成答案，全看写的人对人性理解到什么程度。无论长短剧，AI制作的卡点都是在这里。
“边改边播”的红利不是AI给的
剧本的坑填不平，但“边改边播”被包装成了本轮AI长剧的一个卖点：技术迭代让剧集生产时间更短、转向更快，剧组可以根据观众反馈调整后续剧情。但这个优势算不到AI头上，它首先来自政策利好。去年8月落地的“广电21条”首次试行“边审边播”“边改边播”，才有了这份红利。而且，“观众反馈决定剧情”也同样不是新鲜事，美剧、韩剧“边拍边播”玩了几十年，观众骂哪个角色，编剧可以分分钟把那人写没。只不过那时候没有AI，只有一群熬夜改稿的编剧。
更有意思的是，到了2026年，美剧、韩剧反而越来越多地转向事前制作。原因在于，Netflix这类流媒体平台占据主流之后，一部剧往往需要面向多个国家和地区同步上线，字幕、配音、分级资料都得提前准备，一次性交付的模式取代了“边拍边播”。
更何况“观众共创”对一部长剧也未必是礼物：弹幕说谁好就给谁加戏，评论嫌谁烦就赶紧写没，确实能迅速回应观众情绪，可影视剧不是直播间带货，根据反馈修改越即时，剧集本身的长线叙事越容易被扯碎。韩剧制作方就吃过这方面的亏。“边拍边播”让剧本质量跟着收视率波动，前几集精心打磨、后几集仓促收尾的情况并不少见。相比之下，事前制作至少给了编剧完整打磨故事、发现漏洞之后再补拍的空间。
这套逻辑换到AI时代也还没变。AI确实是让生产链条变快了，但“改得更快”和“改得更好”，从来不是一回事。
AI长剧需要回答靠什么留住观众
当然，AI长剧绝非一无是处。至少，观众对AI内容的情绪已经发生了变化。一项在社交平台发起的投票里，43.4%的人选择“不看AI剧，没真人入不了戏”，但也有30.2%的人选择“喜欢看，有新鲜感”。相比今年4月爱奇艺宣布全力投入AI时遭遇的抵制，情绪的冰点已经过去。
更重要的是，制作成本的下降是真实存在的。《后西游记》每分钟成本2万到3万元，不到同等水准传统动画剧集的十分之一，这种成本差距，任谁也无法忽视。所以，AI长剧越来越多可能是行业最明显的趋势。
问题只是，等“首部AI长剧”的新鲜劲儿过去，靠什么把观众留下来？这或许是AI长剧越过技术山丘之后，真正要面对的问题。
文/于吉