01、 热播的年代法治大剧《重器》，把镜头对准了1979到1997年中国法治从摸索到规范的蜕变历程。
剧情更新到第10集，五个法学院同窗即将在南余县完成一年的实习任务。
在这一年里，他们看到了基层法条的匮乏，但他们无力改变的东西太多了，比如邱阿桂为了保护女儿没有说实情，最后被判死刑；乔至良的案子，女方是自杀，但他们五人也无力改变最终的结果。
他们为了心中的法律人的良知，尽力了。
李乡律师无罪释放，是他们在实习期完成的最好的答卷。
在接下来的剧情里，他们将奔赴不同的司法岗位。
02、这部剧除了演员阵容强劲，还有一个特点就是剧的镜头特别写实，没有悬浮的滤镜，没有夸张的美颜，这就特别考验演员原生态的状态。
男演员就不必说了，黄景瑜、蒋奇明和闫佩伦，每个人连脸上的痘印都看得清清楚楚。
女演员中，32岁的姜珮瑶和37岁的张佳宁，戏份很重，她们也同样扛住了央视写实剧的镜头。
在剧中，夏英杰和张丽慧是法学院的同班同学和好友，性格截然相反。
姜珮瑶扮演的夏英杰，家境比较好，性格热烈果敢、锋芒外露，是眼里揉不得沙子的理想主义者；
张佳宁扮演的张丽慧，是贵州孤儿院长大的孩子，温柔内敛，性格柔软善良，待人宽厚，遇事习惯退让隐忍，两个性格反差极大的姑娘，从校园宿舍到步入司法职场，一直是互相扶持的好朋友。
街头遇袭的戏份，是二人同框的戏。
两人结伴走在街上，一个小流氓冲上来贴了张丽慧的脸，慌乱惊恐之下，张佳宁演出了面对危险的慌张无措；
夏英杰虽然同样恐惧，但骨子里的倔强依旧藏不住，眼神里带着不服的韧劲。慌乱奔跑、拿着手里的东西反击，惊魂未定，惊恐的微表情真实自然。
校园宿舍那场戏，也是两人同框名场面。
在宿舍里，张丽慧手受伤了还拿着好几个暖瓶去打热水，却被同寝室友毫无礼貌直接拿走泡脚，性格软和的张丽慧不愿和室友撕破脸，选择忍让。
一旁的夏英杰看不下去，直接站出来替好友硬刚室友，眼神锐利，语气铿锵有力，字字句句维护受委屈的张丽慧。
这场对手戏里，两人都还是大学生，夏英杰梳着简单朴素的短发，张丽慧是两条麻花辫，都穿着朴素的衬衣，镜头怼脸直拍。
姜珮瑶原生面部线条利落，情绪爆发的时候，眉眼皱起，鼻翼微张，面部肌肉自然舒展，愤怒、不平、护友的义气全部写在脸上；
张佳宁把张丽慧的讨好和委屈演得很好，眉眼耷拉，眼神躲闪，局促地攥住衣角，脸上是不愿冲突的为难。
一刚一柔，都很鲜活。
步入实习阶段，邱阿桂杀夫案是他们遇到的一个重要的案子。
受家暴多年的邱阿桂不堪折磨，杀死丈夫，在严打大背景下，检察院给出死刑量刑建议。
作为法院实习生，夏英杰努力调查了案子的全部真相，她查到了邱阿桂隐瞒了案情，邱阿桂未成年的女儿曾被丈夫卖给赌友用来还赌债，夏英杰出离愤怒，一直试图引导邱阿桂说出实情。
她敢于直面权威，直言该重罚的是施暴的家暴者，而不是被逼到绝境的女性；
把年轻法律人那种“想靠法律改变一切”的天真和执拗演得入木三分。
张丽慧内心同情邱阿桂，却受时代和现有法条束缚，更多流露的是无力与悲悯。
深夜几人小聚喝酒的戏份，两个女孩卸下白天实习的紧绷，醉酒之后袒露内心的迷茫。姜珮瑶带着一腔愤懑，情绪翻涌，眼眶泛红，把理想撞上现实壁垒的痛苦宣泄出来；
张佳宁红着眼眶，沉默垂眸，眼泪在眼眶打转却不肯落下，诠释普通人面对制度局限时的无可奈何。
这一段大量近景、特写镜头，眼角淡淡的纹路，情绪带动下自然牵动的肌肉，体现了年代剧的真实氛围感。
后来邱阿桂被判死刑，两人和吴越扮演的师父，一起来到邱阿桂的婆婆家看望孩子，她们走了很久的山路，给孩子们带了许多东西。
张丽慧是把情绪压在心底的克制感，而夏英杰面对14岁的女儿，情绪激动而失态，最后是被张丽慧强行抱住制止。
两个人脸上细微的泪痕、泛红的眼尾都清清楚楚地呈现在镜头里，
两个年轻法律人第一次直面“理想败给现实”的挫败感，演得让屏幕前的观众跟着一起鼻酸。
情绪自由舒展，崩溃的哭戏脸也不能崩，这种情绪激动的戏很考验演员的脸部表情。
姜珮瑶和张佳宁不是完美无缺的颜值模板，但不整容的原生的骨相皮相，给演技留足了发挥空间。外貌服务于人物，而不是人物去迁就一张标准化的漂亮脸蛋，这才是演员最珍贵的演技。
03、对于女演员而言，容貌是加分项，但演技才是立身之本。接纳自然的岁月痕迹，让五官骨骼听从情绪调动，才能演活一个个鲜活立体的角色，这才是演员该有的高级美感。
在接下来的剧情里，五个人的工作安排都是走向基层接受锻炼。
陈一众没有出国留学，分到了基层市检察院，从书记员起步。
余高远做了基层法官，扎根审判一线。
张丽慧是驻监检察室，负责监狱服刑人员申诉、刑罚执行监督，专门处理冤错案件复查。
夏英杰分到了检察院反贪部门，冲在办案一线。
陆则铭没有进入公检法体制，成为了他想做的刑事辩护律师。