（来源：河北新闻网）
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记者 宋梦华
6月23日，第31届上海电视节白玉兰论坛上，国内头部精品短剧厂牌听花岛《家里家外》斩获“年度优秀微短剧”。这部聚焦20世纪80年代川渝重组家庭温情日常的年代微短剧，跳出行业盛行的强冲突、快反转、刻意爽感创作套路，以质朴治愈的现实主义叙事打动观众，全网传播量突破100亿。
今日，该剧导演杨科南接受纵览新闻专访。谈及荣誉，他更愿意将目光投向创作本身：“比奖项和数据更有价值的，是它证明了小成本微短剧完全可以挣脱套路，深耕现实生活，拍出经得起审视的精品。”
抓住情感共鸣自然就有流量
《家里家外》以20世纪80年代四川洪水灾害为时代背景，讲述两个单亲家庭灾后重组、彼此救赎的故事。剧中没有戏剧化的对峙，也没有为解压而设的逆袭。继母就着昏黄的灯光，一针一线为继女续织毛衣；父亲“耙耳朵”外表下，藏着一份温柔而沉默的担当。这些朴素的日常，却在弹幕里激起层层涟漪，“想家了”“想起父母”，一部微短剧竟成了代际对话的引子。
“我们用了很重的笔墨去描述那些烟火中的美好。”杨科南说，“与其追逐流量密码，不如抓住情感共鸣。把普通人的悲欢离合拍真实，把时代里的烟火气呈现到位，观众自然会感受到诚意。”在杨科南看来，年代生活、市井烟火、普通人的坚守和奋斗，都是值得用心深挖的创作富矿。“只有扎根现实、贴近大众生活的作品，才能真正经得起时间的沉淀。”
还原一个让人相信的年代
跳出微短剧惯有的“快餐化”逻辑，《家里家外》采用“生活流”的写实创作手法。主创团队从镜头语言、场景置景、方言台词到道具纹样，逐一打磨，力求复刻一个让人愿意相信的80年代川渝。
全剧大的内景共16处，算上细分空间接近30个，绝大部分在成都市实地置景或改景完成。红砖楼、老厂房、搪瓷缸上磕碰的痕迹、床单上淡去的花纹、墙上女排夺冠的海报每一处都经过严格考据。就连剧中道具诗集，也因初稿书目年代不符，更换为契合时代背景的《相信未来》。
“让观众一打开就觉得这就是当年的日子。”杨科南说，不仅如此，全剧全程采用四川方言原声收音，剧组逐句打磨台词，并邀请资深川籍演员现场优化口语表达，保留地道歇后语和生活化表达。“这些细节虽然不一定被观众注意到，但做扎实了，演员在场景里的信念感才会更强。”
目前，《家里家外3》已正式启动创作。主创团队在四川采访了100多位当地居民，发起“我在四川长大”故事征集活动，计划将真实经历融入剧本。