今年院线最大的票房神话非《给阿嬷的情书》莫属，上映27天，票房累积到了11.2亿元。
这样的成绩，自然引起行业巨震，尤其是它全素人，还没有巨额宣发。
但就是这样一部小成本的方言电影，得到了太多青睐，有太多人解读它。
从人文历史到人间真情，从拍摄手法到出圈逻辑等。
然而，这些事无巨细的解读却始终围绕在观众视角中，直到影片破10亿，王晶下场解读，理性、直白，却又戳中爆火的核心本质。
接下来，我们就一起来看看王晶的精彩解读，看你是否真的认可？
01
王晶的解读中有一条，就是说《给阿嬷的情书》中，就是把渣男的行为给改良了，不仅改良，还做了升级。
在那个动荡不堪的年代，男子下南洋挣一份养家糊口的钱是再正常不过的事情。
遥远的距离，漫长的岁月，形单只影的打工路，每个人都是孤寂的。
男男女女的长此以往中，他们太贪恋那抹温柔，重新组建家庭是常态。
在王晶的评论中，这种情况是非常多的，并不是谁的错，但就是时代造就的。
异国他乡的男人重新组建家庭，只把微薄的钱财寄回家乡，让原配家庭勉强维持住生计。
这样常态般的存在是大多数年代剧中的惯常冲突套路。
而《给阿嬷的情书》最高明的地方，就是改变了观众的这种固有认知。
依旧是乱世异地的夫妻，可剧中却彻底摒弃了人性坍塌的可能。
木生下南洋后邂逅了身陷绝境的南枝，他们很快相识，木生教南枝读书写字，日常里两人更是互动不断。
按照以往的情感冲突发现，他们两个之间势必会有爱情。
可编剧却偏不，他让木生和南枝的感情更加纯粹，更加有底线。
王晶一句“渣男行为改良了”直白又粗粝，却让不少观众说他的点评辜负了影片的温柔和治愈的氛围感。
可反复看过影片之后就会发现，王晶的解读命中了创作内核。
02
顶级的影片，特别是叫好又卖座的影片，都是精雕细琢，进一步完善了人性和时代的厚重。
像《水饺皇后》，同样的下南洋，可女主就是被狠狠地抛弃了，带着两个女儿滞留香港，艰难谋生。
背叛加痛苦，撑起了整部戏的情感冲突，一瞬间就让观众的共情核心有了落脚点。
反倒是《给阿嬷的情书》，也完全跳出这样的创作模板。
同样的下南洋，同样的夫妻分离，主创就是用温情的笔触，在苦难的底色上种下了善良、赤诚和忠诚。
木生、淑柔、南枝，他们三个都是很好的人，恪守底线，更因为心中的那份纯粹和赤诚。
尤其是在苦难中的那份坚守，才是真正打动观众的东西。
这也是观众在现实生活中非常向往的感情，纯粹、真诚、肝胆相照！
除此之外，王晶还分享了影片的创作技巧，就是一种很悬疑的手法去写。
然后剪辑得像一部侦探片一样，前面是感动，后面是满足，导演以一种很克制的方法把它呈现了出来。
在全网的解读中，几乎都是素人演员的演技，有质感的生活化镜头，叙事风格的返璞归真等等。
这些解读很容易就让观众以为贴近生活的拍摄门槛会非常低，殊不知这完全不是一回事。
像贾樟柯的作品，包括几部特别经典的，都是纪实风格，口碑是很好，但就是不卖座。
所以，《给阿嬷的情书》中，最大的底气就是层层打磨的剧本。
再回到影片本身，就像王晶说的，悬疑的手法创作，像看一部侦探片，情感层层递进，剧情也在不断给出答案。
影片开始5分钟就给了强悬念，木生十年打工，早已经是亿万富翁，还在当地建了无数所学校。
功成名就、衣食无忧，可他为什么就不能回国看一眼妻子？
开头就设下了悬念，剧情跟着层层递进，木生离世、南枝寄钱、侨批、全家福等都是伏笔。
一代人的爱恨交织、悲欢离合就这样被勾勒了出来。
在所有的设计中，王晶说自己最看重邮差落水的桥段。
就是这段意外落水，多少家的家书被毁，唯独留下来的“全家福”却成了误会，所有人的命运都跟着改写了。
这张照片被女主珍藏在针线盒中，双向奔赴的思念蒙上了阴影。
温馨又遗憾，惦记又猜忌，那些年的苦中作乐似乎也再不值当，余下的全是委屈。
一个无心加意外的举动，让数十年错位的人生全是宿命感。
03
在王晶看来，木生是一个更好的男人，非常好，包括淑柔和南枝，她们本身就很好。
在经历过一系列磨难之后，她们不抱怨、不埋怨，所想的只有满足！
而纯、善、义，是导演蓝鸿春最想表达的东西，是他创作的初心。
就像他本人一样，执拗地想把那些真正打动他的故事都拍出来。
人性中的美在同一故土、同一人种、同一文化的烘托下，触达到每位观众心中的柔软中。
而这份纯、善、义，是当下影视市场最稀缺的东西，除去自嗨，却也是最能打动观众的作品。
此前，有影视大佬说真人影视剧会慢慢没落。
但王晶对此完全不认同，正如他点破的影视市场痛点，观众从没有离开过院线电影，只要作品好，观众会很乐意买单的。
缺的是真正用心打磨剧本，真诚讲故事、贴合观众共情点的优质作品。
当然，《给阿嬷的情书》能够大火，也离不开同行的作品衬托。
在观众审美疲劳，对上映电影心生失望之后，《给阿嬷的情书》就像一股清流，真诚质朴，打动人心，才能脱颖而出，独占市场。
从行业发展的角度来看，这部影片出圈的意义重大。
它证明了小成本、地域方言题材蕴藏的潜力。
我国有56个民族，各民族的乡土故事、时代烙印、种族文化等，有太多亟待挖掘的优质影视素材。
长此以往，势必推动国产影视多元化，更多小众题材、地域故事等都拥有出圈机会。
然而，对此现象，王晶又给出了不一样的行业预判，且很有远见，他直接点明跟风创作就是一个必死结局。
他以《失恋33天》为例，该部影片爆火后，市场扎堆涌现同类型爱情题材影片。
同质化严重到彻底消磨了观众的耐心，最终作品悉数扑街，成绩惨淡。
同理可证，《给阿嬷的情书》是无法被批量复刻的。
这类饱含时代底蕴、人文情感的乡土题材，一旦流水线式的跟拍，只会消耗题材热度，彻底透支观众的好感度。
一部影片的爆火，离不开用心打磨，剧本、情感、镜头、时代底蕴等都要有，才能在天时地利后迎来人和。
真正的影视创作，离不开坚守初心、深耕内容的极致打磨。
出爆款，可遇不可求，但爆款的作品又都有一个共同特质，那就是真诚。
唯有真诚，说真话、寻真事、做真人，才是作品永恒不变的制胜法宝！
资料来源：
1、电影《给阿嬷的情书》；
2、王晶说实话：电影《给阿嬷的情书》能有现在的票房，是做对了哪些点；
3、大河报：导演王晶谈电影《给阿嬷的情书》：不可复制！用1500万成本撬动十几亿票房，是有吸引观众的点，这种戏好几年才有，观众是不能吃太多哭戏的
4、北京日报：《给阿嬷的情书》，也是给全体华人的情书
作者：禾苗
编辑：向晚晚
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