2026年5月，电影《给阿嬷的情书》爆火，全素人的潮汕方言电影，经过口口相传，上映一个月票房突破12亿人民币，豆瓣狂揽 9.2 分，创下近二十年华语影片评分新高，被评为2026年现象级国产黑马之作。
而黑马之作的导演兼编剧蓝鸿春曾经在凤凰卫视做了6年的编导。
时隔十年，他重回凤凰大厦，与主持人吴小莉对谈，聊初心、谈爆红、讲创作，也道出了潮汕故事背后的深情与坚守。
“来凤凰是我当时最好的选择，没有之一”
蓝鸿春毕业于华南师范大学汉语言文学专业，并非电影“科班”出身。
2009年毕业时，赶上金融危机后的严峻就业形势，选择本就有限。他原本想过回家乡汕头当一名语文老师，后来因为大学时视频创作和获奖经历，让他抓住了凤凰卫视的一次社招机会，并于2009年12月正式入职。
回顾来时路，他说，“我其实大学已经拍了两三年片子，特别爱拍片子，如果有机会去电视台那当然更好，所以凤凰是我那个时候最好的一个选择，没有之一。”
吴小莉问他，年少最初的人生梦想是什么？
蓝鸿春坦言：“在那个时候是不好意思说出来的，就是做电影，因为感觉是遥远的东西，是藏着的不好意思说出来的一个念想。”
“在凤凰的训练
对我后来的内容创作帮助巨大”
从2009年到2016年，蓝鸿春在凤凰卫视工作了6年，陆续在《今日看世界》《凤眼睇中华》《寰宇大战略》担任编导。
蓝鸿春初入职场的第一份工作是在《今日看世界》担任编导，这是一档时政评论节目，需要根据国际大事快速出深度综合稿，两天写出八千到一万字。“其实我一开始也不了解时政，但既然要做这件事，就要去做好它。”蓝鸿春说，这种深度结构一个新闻事件的训练，对他后来的内容创作帮助巨大。
后来，他转入纪录片部门，恰逢《舌尖上的中国》风靡全国，他立志拍出同水准的佳作，并锚定潮汕文化的选题方向，他知道，这是一个潜力无限的创作富矿。
哪怕遇到不喜欢的选题，他也会死抠细节：“努力把它做成一个好看的故事。”那时候剪完片子要审片，还要看收视率，他会不断琢磨观众喜好：“我会不停去思考，我这些选题我很喜欢，为什么最后收视率不好？有时候你觉得你很喜欢，收视率也很好，就会觉得观众跟我想的一样。”
“对于创作的基础思考，我觉得几乎就是在凤凰养成的。”
2015年11月，蓝鸿春从凤凰卫视离职，创办工作室，追逐曾经不敢言说的电影梦。
“爆红来得太快，我还没有很适应”
电影《阿嬷的情书》上映后热度一路走高，斩获票房与口碑双佳绩，导演蓝鸿春也随之收获大量关注，他坦言很不适应。
每天满屏微信祝福，真实又恍惚。
吴小莉：你会不会有一些压力？
蓝鸿春：是会有压力的。《给阿嬷的情书》的成绩确实超过我们的很多想象，我本来觉得一两个亿就很好了，但现在是10倍以上的成绩，包括它的评分都是有点超预期的，确实会变成一定的压力。我其实觉得自己还没有那么好，但大家已经给到我那么多的赞誉。
接下来我需要去做功课，调平对这件事情的认知，让自己尽量回到轻盈地去创作。创作就会有情感获得、有满足感，但如果是带着一种巨大的目标的负累去创作的话，满足感可能会被削弱。
独家：《给阿嬷的情书》参考资料揭密
《给阿嬷的情书》的创作养分，来自大量老旧书籍与潮汕侨乡往事。
在蓝鸿春导演的办公室中，他向吴小莉展示了自己淘来的二手书，其中《南风吹梦》是一本泰国中文书，“这里面有 100 封信，从一九四几年写到一九七几年，是一个泰国华侨给母亲的书信合集。他一直写信，但母亲永远没回信，很像南枝联系不到淑柔，却一直写一直写。”
还有连载小说《风雨耀华力》，讲的就是那时候唐人街的一个逆袭故事。
这些书中，写了那二三十年间整个泰国华人社会所有的变迁，经查证非常贴近现实，这也成为了《给阿嬷的情书》的创作养分。
在蓝鸿春导演的家族中，也有着和《给阿嬷的情书》相似的故事，当年，他的曾祖父下南洋后便失联了。
“我妈妈也一直说她大舅的故事，就很像郑木生，他也是没有回来，最后是魂归故里，小孩子们去暹罗把他的骨灰接回来了，但一直没有很具像化的感觉。”
过番、暹罗，这些词是很多潮汕儿女从小听到大的，但蓝鸿春说，直到他后面开始拍纪录片，和海外的老华侨聊天时，一切才变得很具像化。
“侨批是情感宝矿，藏着下南洋人的思念”
据《潮州志》记载，“潮人仰赖批款为生者，几占全人口十之四五”。至上世纪70年代末“批局”退出历史舞台前，全国收到的侨批数以千万计，曾占近代中国外汇收入的半壁江山。
在影片尾声，一幅幅真实的侨批画面缓缓呈现。
“侨批也不都是家国情，有夫妻的、有孙子给奶奶的、兄妹、父母等等，各种各样的关系和情感，展现了一个情感极其丰沛的世界，这真的是个宝矿。”
《给阿嬷的情书》爆火后，有人说形成了一股侨乡热，大家去寻根、寻侨乡的热潮。
76岁的越南华文教师芬姐是《给阿嬷的情书》女主角的原型，在蓝鸿春团队的帮助牵头下，在电影热映之后，芬姐回到汕头认祖，完成了等待76年的夙愿。
“拍纪录片是行万里路，
读懂中国人的爱与牺牲”
2019年，蓝鸿春团队开始制作纪录片《四海潮味》，调研4年，走访十多个国家，深入300多个潮汕家庭。
电影《给阿嬷的情书》的许多人物原型就来自调研过程中。
创作之路并非一帆风顺，项目还曾遭遇资金困境，幸而一众好友倾力相助，这也让蓝鸿春背负了不小的压力……
未来蓝鸿春团队将继续推进纪录片《四海潮味》，“我拍了有50个故事，过年前我先放了15个故事出来，后面确实没有钱继续推进了，所以我就跟小伙伴们说，我们相信《给阿嬷的情书》上映后会得到不错的反响，我们再借助'阿嬷'的力量去继续推进它。”
拍纪录片时，蓝鸿春的团队成员们常常要在被拍摄对象——海外华侨家中住10天到半个月，和他们一起生活，面对面交谈。
“我觉得拍纪录片就真的像行万里路，见众生，可以跟很多人见面，然后去感受他们的情感。”
“我自己总结《四海潮味》背后一个很简练的主题，叫做中国人的爱与牺牲。中国人在家庭关系里面永远在平衡爱与牺牲这件事情，因为爱家人是所有中国人的共同点，但是有时候因为时代或者现实条件原因，你需要牺牲一些东西，怎么去处理爱与牺牲这件事情，我觉得是很值得一直往下拍的一个议题。”
笔墨寄情，是南枝、木生与淑柔心底剪不断的念想；初心不改，是蓝鸿春奔赴电影理想的执着与坚守。
“人心总得有所寄托，只要心里装着念想、记挂着彼此，距离再远，也像在一块儿一样。”
来源：问答神州
编辑：金芃