“以前每隔10米不到就能看到一个短剧剧组在拍摄，今年以来，我们这里几乎看不到什么短剧剧组来拍摄。”在横店影视城的广州街香港街景区，工作人员无奈地说道。
短剧在这几年兴起，横店影视城一度从“横店”变成“竖店”，去年此时进入横店影视城，还能看见大量剧组尤其是短剧剧组拍摄，而近期，当第一财经记者来到这里时，几乎看不到正在拍摄的短剧剧组，正在置景或拍摄的剧组也不多。
真人从业者难接活
横店影视城分为秦王宫、清明上河图、梦幻谷、广州街香港街和明清宫苑几大区域，以往大量短剧剧组会在清明上河图、广州街香港街和明清宫苑拍摄。
根据景区的设置，如果有剧组拍摄，就会拉起围挡或放置指示牌，禁止游客入内，也有部分景区，比如明清宫苑采取的是右半边景区供剧组拍摄，左半边景区供游客游览。当第一财经记者进入上述景区时，走完全程，几乎都难以见到剧组在拍摄，大量的街区都空置着，古色古香的大宅和街道空空如也，记者3天内在清明上河图、广州街香港街和明清宫苑各见到一个剧组即仅共3个剧组在拍摄或置景，且其中包含长剧剧组，并非都为短剧。
“广州街香港街景区以往挤满了短剧剧组，我有很多朋友是做幕后道具工作的，去年他们还是一个剧组接一个剧组轮轴转，今年以来他们几乎没有接到短剧的活儿，同比少了80%甚至90%的短剧剧组，因为现在都用AI做短剧。他们中有些人回家乡了，有些则继续留着等机会。”在广州街香港街景区，一位工作人员对第一财经记者透露。
晚间用餐时，上述景区一家粤菜餐厅的客人并不多，餐厅老板告诉第一财经记者，去年还是有不少短剧剧组的，今年剧组非常少。“我有亲戚就在剧组做采购，今年以来几乎一直歇着，我还有朋友是做大车运输的，自己包了7～8辆大车给剧组做物资运输，以前短剧剧组非常多，今年以来也几乎接不到活儿。”
记者打车返回酒店时，司机王师傅透露，自己在横店开出租车4年，以前还能载到一些小咖位演员，今年则不一样：“大明星是有自己的专车的，但载到一些普通演员在过往几年还是非常多的，可今年很少了，我个人的感觉，今年来横店的剧组比去年少了三分之二。”
“入冬”的不仅仅是横店。
今年以来，受AI短剧快速崛起、真人短剧开机量下降等影响，线下短剧基地也出现阵阵“寒流”。有消息显示，在横店、郑州、西安等核心短剧拍摄基地，真人短剧开机量明显下滑。
对此，一位短剧行业从业者透露称，在部分城市的短剧拍摄基地，真人剧组的拍摄业务确实没有以前那么火了，甚至开始降温。有位于行业“腰部”体量的拍摄基地，今年以来剧组入驻量下滑约一半，以古装剧拍摄为主的基地等受行业变化影响更大。
据DataEye调研报告，去年各地的微短剧影视基地已大量涌现，与此同时行业“二八效应”明显，中腰部微短剧基地面临投资成本高、“争抢”入驻剧组等情况，因此纷纷推出各式活动、优惠吸引短剧项目组，基地“内卷”的情况已然出现。
进入2026年，各地新投建的影视基地还在增多，位于广州市南沙区的聚星工场短剧产业基地投入运营、湖南横竖有戏影视城挂牌并正式开业、绍兴越城区鉴湖街道坡塘村越影基地开园等，如果不能摆脱同质化问题，基地之间的“内卷”势必会加大。
刚走红就无戏可拍的短剧演员
AI短剧的爆发直接让真人短剧掉进冰窟。
2023年夏天，一部名为《无双》的短剧“杀疯了”。这部仅用不到50万元拍完的“小成本”作品，最终狂奔出累计超过3.5亿元的充值业绩，一度被视为短剧界的“天花板”。
然而，不到三年时间，制造出这一现象级短剧背后的西安丰行广告文化传播有限公司（以下简称“丰行公司”）所有真人短剧项目，基本全停了。
“我们在年后做了一次优化，100多人离开了公司。剩下的人，绝大多数都转向了AI制作。”丰行公司总经理李涛近日告诉第一财经记者。李涛透露，丰行公司最多时一个月曾承制106部真人短剧，而转型后平均每月只有30部AI短剧，营收大幅下滑。
这种断腕式转型并非孤例：自称“成都短剧前三制作公司”之一的众读科技宣布，将在2026年5月30日之后全面退出真人剧实拍业务；郑州天桥短剧、浙江嘉兴九州文化等传统玩家也纷纷将更多精力投入AI短剧。
真人短剧的萧条让整个产业链上的从业者都大受影响。
老张在横店从事道具置景工作多年，“实在接不到剧组的活儿，那就去接装修订单，什么体力活儿都可以干，但就是月收入不稳定。”老张告诉第一财经记者。
化妆、服装和摄影师则转向了旅拍。第一财经记者在横店以及其他不少景区看到，如今服饰租借、妆造服务和专业旅拍非常盛行，摄影师阿麦告诉记者，自己也待过剧组，现在没有剧组的活儿，那么就去做旅拍摄影，每个月还是有不少游客下单的，有些原本跟剧组的化妆师也会做一些游客妆造，通常一套旅拍的妆造加摄影费用从200多元到数千元不等，收入尚可，但要分淡旺季。
落差感更大的是演员，尤其是那些缺乏资本背景的小咖演员们，前两年好不容易在短剧赛道获得了演出机会，甚至成为了短剧头部演员，他们刚要开始体验走红的滋味，如今却又面临无戏可拍的窘境。
短剧演员陈雨汐在2023年入行，当时短剧还没大火，她算得上第一批“抓住”风口的人。她专门到北京学习表演，第一部短剧就演上了女二，之后，她直接把家搬到了横店。那时横店每天有很多短剧开拍，剧组会直接在横店的各大酒店“驻扎”面试。“同一个酒店里可能就有五六个剧组在，不同房间就是不同的组，跑一个酒店就能试好几部戏。”陈雨汐告诉第一财经记者，自己经常还没出酒店大门，就定好了上戏时间。
到2025年底，陈雨汐已拍了20多部短剧，在红果有了上万粉丝，片酬也从第一部戏的一天800元涨到了一天3000元。
2026年，陈雨汐以为这是事业起飞的一年，但没想到，AI中途杀了出来。2026年的春节成了“分水岭”。往年一复工，陈雨汐就会收到不少片约，今年统统消失了，连演员招募群里也没有了新消息，她身边的演员朋友们都发现自己没戏可拍了，原来部分以前合作的公司转去拍成本更低的AI短剧了。
过完年后，一直没接到戏的陈雨汐调低了片酬，对外报价下降了1/3，一些剧组不再给演员支付差旅费，她要自付旅费去拍。行业里原本工作超8小时就需要支付演员的“超时费”也越来越少，她甚至以一天的片酬拍了27个小时。
无独有偶，2025年10月，舞台剧专业的毕业生齐子乔来到了横店，当时横店每天有大量剧组开机，科班出身的她靠着线下面组、试戏，很快拿到了第一部短剧女二的角色，日薪800元。第一个月，她接到一部戏；第二个月，有了两部戏；后来又陆续拍了五六部戏，有小成本的，也有短剧里的大制作，一般都是女二，也演过一部女主剧。当时大家的印象里，像她这样的演员，只要一部部戏去积累，1～2年后，她的日薪可涨到2000元，且总有戏拍。
几个月后，AI让这条路走不下去了。
2026年春节后，短剧演员们都发现开组的戏少了很多。起初，齐子乔没太在意，当时她有一家准备签约的公司还在正常开戏，但很快她接到两个演员朋友的电话称，他们已经接不到戏了。齐子乔对第一财经记者透露，今年新开的短剧明显比前两年少了很多，短剧行业的新人演员和底层、腰部演员普遍受到了AI冲击，“接不到戏”也已成为短剧演员们的最大危机。
生机
橘子影视创作空间负责人刘广伟告诉第一财经记者，整体而言短剧行业还在向前发展。从AI技术冲击的角度看，未来线下拍摄场景也许会被取代，但短期内还难以完全实现。尤其是对于初创团队来说，如果技术专业度不够、算力成本下不来，要通过AI制作有品质的剧作尚有难度。
AI的到来，既关上了一扇门，也同时打开了另一扇门。
齐子乔的抖音后台目前收到了两三家AI短剧公司的私信，他们希望签约真人演员，购买肖像权，一次性购买肖像的价格为几千元，授权肖像的演员会得到使用她肖像的AI剧集相应分成，每次有AI新戏时，演员只要穿上剧里的衣服去定妆、扫描，不用自己演也可以有收入。
陈雨汐并不觉得AI能代替真人演员，她的许多朋友也参与了AI短剧公司合作，他们总会聊起AI演员的“眼神”都是木的，没有灵魂。AI巨浪下，她更期待的是真人短剧在冲刷中看到更多行业问题，完成自我净化。
《红番区》导演唐季礼最近用几个顶尖剧本分析软件把本子改到九十多分，那些软件来自好莱坞和国内最好的团队，能给出结构、节奏、人物弧光各方面的建议。但当他拿给一位奥斯卡获奖演员看时，对方提出的问题，是“所有软件都不会提出来，一针见血，而且讲得完全有道理”。
他认为，AI加真人才是最好的组合。在情感表达和人物塑造方面，AI无法完全替代真人。
李涛说，AI短剧的本质仍是影视产品，“好的剧本，好的AI导演，才是最终竞争的本质”。一个好的AI导演制作的短剧，无论在镜头、画面还是审美上，都与普通作品存在明显差异。虽然整个行业尚未到最终的洗牌阶段，但一些不具备优质内容生产能力的团队、公司，将会成为首批被逐步淘汰的对象。
AI视频创作工具AIpai.ai创始人陈坤也认为，进入这个行业的门槛变低了，但在供给过剩的竞争环境中，生存门槛反而更高了。未来，只想着赚快钱、对这个行业没有深入研究的人，可能最先被挤出去。
那么，真正的竞争力从何而来？答案还是人才。
漫森文化创始人黄浩荣告诉第一财经，编剧和导演至今最难招，“缺懂艺术又懂内容的人”。DataEye研究院负责人刘尊则表示，兼具短剧网文逻辑、懂AI工具、又懂海外市场的复合型运营策划人才，供给缺口最大，是企业招聘难度最高的岗位。
换言之，AI短剧的下半场，不再是算力的比拼，而是创意、审美与跨领域能力的较量。
42工作室负责人崔一鸣在红果短剧平台上观察到，行业内存在大量播放量极低、没进榜单的剧集。他同时强调，整个AI短剧行业发展时间还很短——AI漫剧自2025年8、9月才正式启动，AI真人剧集从2026年3月才刚刚开始，“行业生命周期连萌芽期都没有走完”。因此，现在远未到因爆款率低就反思失败的节点，行业仍处于发展期。（完）