5月24日，上映25天的粤产潮语温情电影《给阿嬷的情书》累计票房正式冲破10亿元大关，观影总人次近3000万。影片凭借豆瓣9.1分的不俗口碑实现长线逆袭，不仅跻身年度票房榜前五，成为今年华语影坛最具代表性的黑马之作，实现从小众方言文艺片到全民共情，更获得这个周末在深圳开演唱会的杨千嬅大力推荐。
上映25天票房破10亿元，近3000万人次观影
5月24日，粤产潮语现实温情电影《给阿嬷的情书》票房正式突破10亿元，观影人次逼近3000万，口碑与票房双双持续走高，成为本年度华语影坛现象级黑马佳作。
自上映以来，影片凭借细腻克制的亲情叙事、浓厚的潮汕乡土情怀与超高观众口碑，一路实现票房逆跌、持续走高。据猫眼专业版数据，影片单日票房多次突破1亿大关，累计13天获得单日大满贯，单日票房占比维持在七成或以上。凭借观众自发“自来水”式安利，《给阿嬷的情书》形成长线观影热潮，二刷、三刷的影迷不在少数，绵长后劲持续发酵。截至5月24日，影片在上映第25天顺利迈入十亿元票房阵营，并跻身2026年度电影票房榜前五，观影总人次接近3000万。近日更有多位业内人士预测，影片票房后续有望突破20亿元大关。
数据显示，广东票房所占比例进一步下跌，截至发稿时，全省累计票房超2.76亿元，约为影片全国大盘的28%，比前期的八成有了明显下降。其他地区所占比例则进一步提升，其中华东地区总票房已突破3.32亿元，占比33.5%。而在城市方面，深圳、广州依然领跑，上海以超5300万元排名第三。
据观察，该片的热映也拉动全国电影大盘走势。数据显示，截至5月23日12时57分，2026年度全国电影总票房（含预售）已突破150亿元。《给阿嬷的情书》作为口碑驱动的中小成本粤产潮语片，成为支撑年度影市大盘的重要力量，提振了院线行业信心，也改变了方言文艺片难以冲击高票房的市场固有认知。
影片以手写家书、泛黄信纸为情感纽带，诉说跨越半个世纪的思念与牵挂，情感表达内敛深沉、真挚动人。央视新闻曾专访导演蓝鸿春，透露剧组创作全程刻意不刻意渲染泪点，以克制的镜头语言刻画亲情，四位编剧潜心打磨剧本，极致把控人物情感细腻度，让朴素的人间真情直抵人心，这也是影片能够突破地域圈层、实现全民共情的关键所在。
IMAX等高规格版本正式登陆院线
5月23日，《给阿嬷的情书》正式上线IMAX、CINITY/CLED等高规格放映版本，为影迷带来沉浸式巨幕观影新选择。
南都记者留意到，IMAX中国早在5月18日便官宣该片已完成IMAX专利DMR数字原底翻版技术转制，通过专业画面调校，还原影片每一处细节的温度与真实质感，让藏在家书字里行间的绵长思念，在巨幕大屏上清晰可感。《给阿嬷的情书》与《我不是药神》同属豆瓣9分以上高分现实题材国产片，这次同样采用DMR技术制作IMAX版本，依托巨幕沉浸式氛围强化观众情感共鸣。
不同于商业大片同步上映IMAX等版本，《给阿嬷的情书》属于典型“迟到的IMAX版本”，在普通版上映23天后，院线依据一路走高的票房数据与火爆口碑，主动追加高规格排片资源，既是对影片市场号召力的认可，也满足了大批影迷二刷三刷的进阶观影需求。
据平台实时数据，截至发稿时，该片IMAX版本的票房已超200万元，上映首天全国排片达1522场；CINITY/CLED版本票房突破80万元，排映近800场。
长期以来，IMAX放映资源多被视效大片、动作奇观商业片垄断，文艺片、方言片极少获得排片机会。《给阿嬷的情书》成功登陆IMAX等制式的大银幕，堪称院线用优质排片资源为影片“加冕”，标志着口碑向好的中小成本华语文艺片，成功撬开了高规格发行空间，这在近几年的影视市场几乎难以实现。将现实、温柔、克制的亲情故事放置于IMAX巨幕之上，形成独特的艺术反差，既能放大情感感染力，也让小众文艺作品拥有了面向大众的高端放映舞台。
蓝鸿春谈票房：已经超出想象与预估
在刚刚举行的2026文化强国建设高峰论坛电影业高质量发展论坛上，《给阿嬷的情书》导演蓝鸿春受邀分享创作心路，并在圆桌讨论环节坦诚回应影片火爆票房带来的内心感触。
蓝鸿春坦言，如今这个级别的票房成绩，“早已远远超出最初的想象与预估”。早在剧本创作完成时，他便深知这是一个极具穿透力的好故事，创作过程中自己几度落泪，将故事口述给身边亲友也无不被打动，但彼时深知影片融合潮汕方言、年代气质还原、演员适配度等多重难题，影像化落地难度极高，根本不敢预估票房体量。
直到敲定一众贴合角色气质的演员后，他才在心底悄悄萌生“影片或许能破亿”的大胆想法，这在当时已是极大期待。进入广东区域宣发阶段、口碑逐步发酵后，团队保守预判票房能达到1亿至2亿元，便已远超心理预期、倍感知足。如今票房仍在持续走高的市场表现，对他和整个创作团队而言，是巨大的惊喜与褒奖。“之后再往上走，我真的已经没有办法再去判断了。《给阿嬷的情书》就是大家喜爱、全民推荐的结果，希望电影和大家的情感交流能长期持续下去。”蓝鸿春这样表示。
谈及创作底层逻辑，蓝鸿春表示始终兼顾市场现实与情感初心。一方面，团队一直坚持以市场为创作导向，深耕潮汕本土文化共情，依托地域文化本身的商业属性打造作品。出于对投资人、亲友支持者的负责，他希望每一部作品都能实现盈利不亏损，形成影视创作与投资支持的正向循环。
另一方面，作为在侨乡长大的创作者，这部电影也是他对童年听闻的侨乡往事的银幕复刻。创作过程本身就是一场自我情感的回溯与治愈，剧本反复修改、每场镜头拍摄、每版成片剪辑，都能带来内心的满足与丰盈。相较于商业票房回报，他更看重作品与创作者之间绵长的情感流动，坚持打动自己才能打动观众，以真诚叙事、真实情感扎根本土、破圈全国。
杨千嬅“喊到猪头一样”，深圳演唱会倾力推荐
影片真挚的乡情与亲情内核，不仅收获全民观众追捧，更引得多位知名艺人自发安利。祖籍潮州的中国香港知名歌手杨千嬅深度共情影片内涵，特意在演唱会彩排间隙观影并在深圳演唱会现场公开呼吁观众走进影院支持《给阿嬷的情书》，更倡议看过影片的影迷多刷回味。
观影过程中，电影情节勾起杨千嬅诸多童年回忆与家族往事，在微博上直言看完后“喊到猪头一样”。她有感于影片中长辈对晚辈的嘱托与期许，联想到儿时家中长辈对自己的嘱托。她直言，年少时懵懂不解其中深意，历经岁月沉淀、长大成人，并正式成为父母后，才读懂字里行间的关爱、鼓励与人生箴言，更回忆起父亲对她说的“做人有情有义，不要怕吃亏，不要轻易放弃自己目标”的内涵。此外，她承认，这一切都源自上一代人的坚毅传承，尤其是“潮州女生对家庭的无私付出，以及邻居之间义无反顾的关爱”。
在5月23日晚的“Live MY LIVE 1.0”世界巡回演唱会深圳站现场，杨千嬅再次呼吁大家去看潮语电影《给阿嬷的情书》，“看过的话，就多看几遍”！观看这部电影的过程中，杨千嬅回忆起小时候的点滴，那些家中长辈跟她说的家事，那些写在红包背后的教训与祝福，当时的她并不懂。五十年后的今天，当这个女孩长大了，她才明白家人在这些话语里所留下的鼓励，竟然如此受用。
在杨千嬅看来，影片精准诠释了潮汕人坚韧自强的精神底色，无论境遇多难都咬牙坚守、永不放弃。她同样将《给阿嬷的情书》的精神内核凝练为“有情有义”四字，道出潮汕人重亲情、重乡情、守本心、有担当的人文特质。
采写：南都N视频记者 陈泽然