《蜜语纪》的短剧化试水,能否成为现实题材的新出路?

今年4月的黑马剧非《蜜语纪》莫属。在“霸道总裁爱上当保洁的我”话题刷屏下,这部极具短剧爽感的“中偶剧”热度一路高涨,赶超头部大古偶。

《蜜语纪》的短剧化试水,能否成为现实题材的新出路?

现实题材剧在抓取现实痛点和生活热点方面从来都不遗余力,从早期泛滥的狗血婆媳矛盾,到尖锐的教育内卷、育儿压力等社会痛点,再到聚焦原生家庭问题和婚姻问题的女性成长类选题,以及这几年曾一度风靡的中产失业返贫焦虑,等等,都曾掀起现实题材的挖掘潮。

也正因为这样,以强话题撬动大众情绪的现实题材剧具有天然的破壁实力,曾是“全民爆款”诞生最受期待的赛道。但现实题材剧也存在天然弊端,比如极度写实的生活痛点展示,会让作品“沉重”甚至“沉闷”,而过于真实的细节铺陈,又会让作品在契合现实逻辑的同时少了几分脱离现实语境的想象空间,会劝退原本就压力重重,只想在影视作品里获取视听爽感的观众。

这也是现实题材在短剧崛起后的这几年,越来越难出爆款的原因。而《蜜语纪》的另类出圈,似乎展示了现实题材剧的另一种可能性。这部作品“博采众家之长”,将诸多话题杂糅以保持现实题材的尖锐度,在故事爽感上向短剧靠拢,在情感关系方面又趋同于偶像剧

这样的出圈方式,能否成为现实题材的最新出路?

戏剧与生活,谁更狗血?

现实题材剧一旦狗血起来,古偶剧都要甘拜下风。古偶剧的狗血在于打破时间和空间逻辑的世界观设定,以及主角们动动手指就能倾覆世界、性格极致狂悖的“天龙人”设定。但在观众眼里,这些架空的设计自带“间离效果”,观众并不会信以为真。

《蜜语纪》的短剧化试水,能否成为现实题材的新出路?

但现实题材的狗血却不一样,它脱胎于生活又比生活更戏剧化,让人感官不适的同时似乎又可感可触,就像一杯辣椒味冰淇淋,让人上火又上头。比如,《蜜语纪》里女主的人设和际遇。原本是全职太太的女主可谓“天崩开局”,出轨的老公挑衅的小三,吸血鬼的继父无能的妈,被渣男转移财产,给继父背债,租房被诈骗,求职无门当保洁,职场全员奇葩,还被前夫小三当众羞辱,甚至被催债者围追堵截……

一个体体面面的中产家庭主妇,强行吃遍生活的苦,还毫无还手之力。女主的憋屈让观者郁结,但不断累积的强烈负面情绪又牵引出观众的“猎奇心”,于是陪着女主一起被生活狂虐,期待着女主触底反弹的时刻到来。

把现实生活中已婚中年女性可能经历的苦难都扎堆往一个角色身上招呼,这样堆砌矛盾冲突的手法曾一度流行,后来因过于狗血不符合观众审美,逐渐淡出主流视线。在短剧崛起后,这股风潮又死灰复燃并快速燎原,成为下沉市场畅销的创作手法。

但《蜜语纪》真正的爽感开启于女主崛起之后。职场上女主不仅能解决各种奇葩客户的各种要求,还能春风化雨般收服所有刺头同事,在酒店复杂的人事斗争里,资历平平的女主在玛丽苏光环下被卷进漩涡的中心,借势开启一路进阶的大女主职场奋斗副本。

《蜜语纪》的短剧化试水,能否成为现实题材的新出路?

就连前夫的支线,也是集齐了短剧式爽感元素。自私自利的前夫一家噩耗连连,昔日风光无限的职场高管患癌后被小三无情抛弃,事业婚姻双双跌落谷底,就连出轨后生的儿子竟然也不是自己亲生的……可谓恶人自有恶人磨。

一部《蜜语纪》,集齐了都市情感剧几十年的“矛盾”,如此密集的爽感,如此饱满的情绪,完全可以媲美短剧。有人说故事过于狗血,也有人说剧中女主的遭遇现实中比比皆是,并不夸张。是否狗血仁者见仁,但能把一个如此冲突拉满的故事讲述得接地气,却是该剧的独到之处。

女主被小三当面挑衅貌似狗血?但小三的人设却又并非扁平的恶人,她又是独立且清醒的职场女强人,怒怼渣男和恶婆婆的一幕,也让观众心情舒畅。女主在职场大开金手指很不合逻辑? 但她让人欣赏的性格和技能却又跟她十年家庭主妇的身份契合。

在这部剧里,为了强行增加爽感而让人物降智的不合理的情节比比皆是,但故事本身却又逻辑自洽,细节充沛,主要人物性格也很鲜活。这些细节处的考究中和掉了部分悬浮感。这也是该剧虽然口碑两极化,但热度却一路走高,最终能破圈的根本原因。

偶像剧的浪漫,混搭短剧的爽感

近几年,能用话题挑动大众情绪的都市情感剧少之又少,反而是走偶像化路线的作品,间或出现出圈之作,比如《去有风的地方》《爱情而已》《玫瑰的故事》等。

这类结合了都市情感剧生活质感和偶像剧浪漫元素的现实题材剧,几乎能统一不同年龄段女性受众的审美。而《蜜语纪》能出圈,介于都市家庭剧和现偶剧之间的定位同样功不可没。

《蜜语纪》的短剧化试水,能否成为现实题材的新出路?

当女主在一地鸡毛的生活里被狂虐时,男主犹如一个自带浪漫结界的救赎者。哪怕他出场时和渣男前夫同一阵营,哪怕女主当保洁时他始终冷静清醒,哪怕两人的感情线“后置”,都不妨碍观众“磕糖”,在“霸道总裁爱上当保洁的我”的设定下,男女主的羁绊在故事开篇就自带强烈的偶像剧画风,所以每当男女主同框出现,就能让观众“品出”脱离现实语境的浪漫。

俗到极致的一地鸡毛,苏到极致的爱情童话,这样的混搭,同样构成了作品更强的受众破壁能力。

作为现实题材赛道的扛鼎类别,都市情感剧曾一度有着和古偶剧媲美的影响力。但近几年,都市情感剧日益低迷,在《蜜语纪》之前,已经许久未有爆款出现。

一方面是短剧对受众注意力的瓜分,另一方面则是同质化创作下,题材面临严重的审美疲劳。于是,一些现实题材作品尝试在现实的土壤里嫁接进“跳脱”的元素,比如开篇温情脉脉但中后期剧情逐渐“狗血”的《我们的日子》,还有同样开局惊艳但口碑一路下滑的《老舅》。这些作品虽然口碑跌落严重,但话题度和热度却持续在线。

《蜜语纪》的短剧化试水,能否成为现实题材的新出路?

在追求极致化的矛盾方面,现实题材也有不少失败之作,比如《相逢时节》《林深见鹿》等剧。同样是都市情感剧和中偶剧的结合,但这些作品在人设和细节方面均不接地气,悬浮感过重而劝退观众,导致口碑和热度双双走低。

还有一些作品,因情感逻辑极度真实,导致故事缺乏强戏剧冲突和话题发酵,虽口碑优异但热度表现一般,比如《装腔启示录》《我可能遇到了救星》等剧。

由此可见,强戏剧冲突可以成为吸引看客的优点,也有可能成为赶客的槽点。尤其是在“长剧向短”的大势所趋下,现实题材只有加入强话题、强情绪、强戏剧冲突,才有可能兼具长剧的质感和短剧的爽感,构筑起自己的市场竞争力。

但我们也看到,对于现实题材来说,现实逻辑是否在线才是作品能否留住看客的硬核指标,也是作品的安身立命之本,否则故事一旦流于悬浮,同样会被观众抛弃。