一年一度的戛纳电影节正在进行中，今年的主竞赛影片当中，有一部一定是大家非常期待的，那就是滨口龙介的新片《突如其来》。
毫无疑问，他已经成为当下日本艺术电影圈，甚至整个世界艺术电影圈最炙手可热的导演了。就像前几天梁朝伟的采访，他也明确表示自己接下来非常想跟滨口龙介合作。
那么，他这部即将上映的新片，到底会怎么样呢？
起码，196分钟的片长，还是让每个在戛纳一线的记者倒吸一口凉气。
刚好，《好莱坞报道者》发了一篇主创的采访，我们也可以一起看看，她们是怎么介绍这部影片的。
【滨口龙介的新片《突如其来》直面生死与资本主义的失败，这部电影也改变了主演们的人生】
冈本多绪和维尔日妮·埃菲拉毫无保留地分享了这部史诗般的双女主大作。影片在日语和法语之间来回穿梭，全长远超三个小时。
正如她们所说：“看一部三个小时的好电影，总比熬过一部一小时二十分钟的烂片要好得多。”
大卫·坎菲尔德撰稿
初读滨口龙介执导的《突如其来》剧本时，一场戏让冈本多绪瞬间认定这个角色非她莫属。
在这场戏里，她饰演的备受赞誉的剧作家麻里，正详细阐释现代资本主义的系统性崩塌。那段独白既长又复杂，层层递进的论点交织在一起。
乍看之下，这宛如一篇枯燥的学术论文，她甚至还在白板上画图解说，以此来阐述和总结自己的观点。
“这些年我一直在思考这些问题，没想到能在电影里给大家上课，这种感觉太奇妙了，”冈本多绪说。
“我觉得这能帮很多人理清头绪。在此之前，我好像从来没见过哪部电影能像这样，把资本主义体系以及我们当下的处境，剖析得如此透彻。”
当然，《突如其来》绝不是什么学术论文。
事实上，滨口龙介的这部作品与枯燥的论文大相径庭，它更像是一幅质感丰富、情感深邃的画卷，细致描摹着人与人之间的羁绊。
剧本中最具思辨色彩的部分，恰恰激发了冈本多绪最强烈的艺术共鸣，这绝非无关痛痒的细节。这部电影里装满了宏大的命题，并将这些命题巧妙地揉碎在私密且聚焦于人物内心的叙事之中。
滨口龙介向来擅长这种处理方式，其中最出名的莫过于《驾驶我的车》。
这部长达三个多小时的巨作斩获了2022年奥斯卡最佳国际影片，并拿下了最佳影片、最佳导演和最佳改编剧本提名，开创了日本影史的先河。
他的上一部剧情片《邪恶不存在》探讨了被现代工业围剿的自然世界。而在《突如其来》中，他将目光投向了照护这一主题。
这部新片和《驾驶我的车》一样，片长超过三个小时，即将在戛纳电影节首映。影片松散地改编自小说《突然感到不舒服》（莉亚·勒·迪姆纳与滨口龙介共同执笔剧本）。
故事发生在塞纳河畔，身患绝症的麻里正在筹备一出新剧，而玛丽-露在巴黎附近经营着一家养老院。两个原本毫无交集的女人，在彼此的生命里越走越近。
她们的相遇是一场瞬间的灵魂契合。
两个陌生人在公园里初次碰面，麻里邀请玛丽-露来看自己的演出。玛丽-露如约而至，被剧情深深打动，演出结束后便留下来与这位创作者交流。这场精彩绝伦的初识戏码，开启了两人此后漫长的对谈。
在这些对话中，玛丽-露讲法语，麻里说日语，偶尔两人也会互换语言，因为她们都精通双语。
短短几天时间，随着交流的深入，她们越来越依赖彼此。
这种身体与情感上的双重相互照料，也引出了她们对当今世界现状更宏大的探讨，尤其是玛丽-露的养老院正面临着无休止的资金危机。
“我对这部电影的思辨性非常敏感，因为通过他者和这种哲学的视角来看待事物，能够极大地拓宽我们的视野，”埃菲拉说。
“我们在一家真实运营的养老院里拍摄，院里住着真正的老人。电影探讨的正是这些在资本主义机器面前已经失去效用的躯体。而且，滨口龙介的台词充满了力量，甚至能够将极度私人的情感与宏大的政治隐喻完美融合。”
两位主演带着满腔热情投入到《突如其来》的拍摄中，甚至渴望将自己完全交托给这个剧本。
这种专注也体现在她们细腻入微、毫无防备的表演里。
滨口龙介在选角时，对她们过去与知名导演的合作经历很感兴趣。他仔细询问了埃菲拉与保罗·范霍文合作《她》和《圣母》的感受，还对冈本多绪在詹姆斯·曼高德的《金刚狼2》里的表演大加赞赏。
《圣母》
“我压根没想到他会看那种类型的电影，”冈本多绪笑着说，“但他居然还记得13年前的我。”
那部《X战警》系列电影其实是冈本多绪的首部电影。
凭借成功的模特事业在纽约站稳了脚跟后，她随后又接连出演了《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》和《高堡奇人》等好莱坞大制作。
2023年，她搬回日本，将事业重心从商业大片转向作者电影。
紧接着，滨口龙介就找上了门。
由于角色需要，冈本多绪假装自己懂法语，直到被选中后才真正开始学习并掌握了这门语言。
她总共花了一年的时间做准备，一边泡在癌症研究中心体验生活，一边反复咀嚼那厚重剧本里的层层深意。
埃菲拉曾荣获凯撒奖，她进组较晚。
她和滨口龙介的初次见面是在巴黎的巴士底广场。
“他身上有一种专注和好奇，那种气场会让你不自觉地陷入一种恍惚的状态，”她说。
“见完面后，我呆立在那里，就像是喝醉了一样。”
和冈本多绪一样，她对角色的故事产生了深深的共鸣。
她解释道：“这个剧本有一种精神上的力量，我觉得自己绝对不能错过它。”
她起初完全不懂日语，只能从零开始学。
但滨口龙介为演员提供的全方位准备工作，让她大为震撼。比如：“他写了一些根本不在剧本里的戏份让我们排练，仅仅是为了给角色编织记忆，让人物更加立体。而这些，全都只是前期的准备工作。”
两人都坦言，适应滨口龙介的执导方式需要一个过程。
拍一场二十多分钟的对话戏，可能得花上两天时间。他会先拍一个长长的跟摇镜头，然后把它拆解成一个个小片段，接着再切回主镜头。
最后，他还要排练一下第二天要拍的内容。
“如果到了第十二分钟，哪里出了点小岔子，或者你理解偏了、反应不对，那大家就从头再来一遍，”埃菲拉说。
她提到，虽然台词必须一字不差，但导演给了她们充分的自由去诠释这些对话的内涵。
面对这种截然不同的电影拍摄手法，冈本多绪感受到了不小的压力。
“以前总有人夸我镜头感好，说我不看机位也能准确找到光源，知道自己被拍成了什么样。我一直以为这是我的加分项，”她说。
“但在开拍的第一周，他就对我说，你能忘掉自己是在演戏吗？要把我体内原有的这套表演系统彻底清零，真的非常困难。”
在两个月的拍摄期里，冈本多绪和埃菲拉建立起了深厚的友谊，就像戏里的玛丽-露和麻里一样。
“别看维尔日妮平时自信满满、经验老到，其实她当时紧张得不行。她拉着我的手去感受她的心跳，扑通扑通跳得飞快，特别可爱，”冈本多绪回忆起刚开机那几天的情景时说。
“不管在不在片场，她都很会照顾人。”埃菲拉补充道：“我也没料到，我生命中最美好的一个夏天，竟然是在养老院里度过的。我们都说这部电影改变了我们的人生，这是我在其他剧组从未有过的体验。这绝对不是什么宣传套话。”
的确如此。
冈本多绪对此有着更深的体会：“它彻底改变了我的生活。我小时候特别怕死，那是刻在骨子里的恐惧。长大后，我学会了逃避这个话题。但因为这部戏，我不得不再次直面死亡。”
尽管《突如其来》在政治探讨上依然毫不妥协，且字里行间透着辛辣的机智，但这却是一部极其坦诚的作品。
它用对人性最纯粹的信任，去对抗那些看似积重难返的庞大系统。
自始至终，滨口龙介都牢牢坚守着这份信念。
“这部电影呈现出来的，就是作为一个普通人的他最本真的样子，”冈本多绪说。
“这正是它动人的地方。如果有人不认识滨口导演，看这部电影就懂了。这就是他。”
埃菲拉则是这样评价的：“拍一部关于善意的电影，真的太难了。”
至于那超长的放映时间？熟悉滨口龙介的影迷自然不会被劝退。
而埃菲拉也认为，正如《突如其来》所传达的精神那样，所有人都应该敞开心扉走进影院。
“看一部三个小时的好电影，总比熬过一部一小时二十分钟的烂片要好得多，”她笑着说。
“滨口龙介对细节有着敏锐的感知力。他不会生硬地牵着你的手，告诉你该怎么想。他舍得花时间细细打磨，而我认为我们当下的社会正需要这份从容。这种从容很稀缺，但我们离不开它。”
