众所周知，随着性别意识抬头，国产剧多了很多「雷区」。
很多设定，不敢再碰。
比如「媚男」的绿茶人设，「恋爱脑」的职业女性…
这些曾经偶像剧的标配，如今极易被骂「污名化女性」。
所以这两年的国产剧，拍的基本都是大女主事业狂飙，不屑于和姐妹争男人…
口碑竟高达8.7分，收视拿下同期第一。
在国内也吸粉无数，不少观众盛赞是「年度最佳」。
这是什么情况？
今天鱼叔就带大家一起来瞧瞧——
《柔美的细胞小将》第三季
유미의세포들 시즌
此剧改编自全球点击量高达30亿的同名人气漫画。
由「国民初恋」金高银担纲主演。
编剧宋载正，曾执笔《搞笑一家人》《W-两个世界》等大热剧。
这部剧在设定上，类似电影《头脑特工队》。
会用可爱的动画人物具象化女主的内心世界。
看上去，是一部清新脱俗的实验性剧集。
不过……
单从情节设定看，这部剧简直是今天的内娱创作者们唯恐避之不及的「雷点大全」。
女主柔美，虽是能独当一面的都市职场女性。
但，整整三季，她主要在干一件事：
谈恋爱。
先是暗恋男同事失败后，和穿着邋遢的相亲对象「小熊」发展成恋人。
这段感情没能善终。
很快，她又换了一个外形、喜好都更合自己胃口的温柔男「巴比」。
可惜，这段又以对方精神出轨告吹。
这几对cp，都属于今天的观众最「磕不下去」的类型。
因为，每次恋爱，女主一直在患得患失。
不安全感，无一例外，都来自于「第三者」。
起先暗恋男同事时，被另一个女同事捷足先登。
对方深谙「媚男」技巧，能熟练运用眼神、动作散发性感魅力，简直像性商课程十级学者。
之后和小熊恋爱时，又被他的追求者正面开战。
耍心机、搞暧昧，一度搬到同一栋公寓。
最后两人不得不撕破脸皮，明晃晃「抢男友」了。
后来和巴比恋爱时，又得知巴比的女同事也暗恋她。
她又一次败给了别人。
至于职场上，女主倒也确实有成长。
她失恋后辞去原本的财务工作，转型成为一名全职作家。
只是，她自己也坦承，这都得益于前男友的鼓励和启发。
导致她即使被精神出轨，也对前男友始终恨不起来，逢年过节还忍不住发条祝福短信。
这种情节放在国产剧里，高低得被骂一句「这也太爱男了」。
到了第三季，柔美终于放弃了在感情上做无谓的消耗，全身心投入写作事业。
出了好几本畅销书，已经成为知名作家。
浑身散发着独立女性的强大气场。
然而，她又一次在感情中「沦陷」了。
迷恋上了新来的年轻制作人「驯鹿」。
驯鹿的人设很像古早偶像剧中「欢喜冤家型」男主形象，总是端着架子，一脸冷漠。
面对女主的热情，他也总是爱答不理的样子。
可没想到，女主居然仅仅因为对方穿着休闲服「很可爱」，就爱上了对方。
放着自己的大作家不当，恋爱脑上头，强势倒追驯鹿。
主动提出一起看电影，被拒绝后还不死心。
也难怪，不少人看得恨铁不成钢。
吐槽女主「恋爱脑」，编剧「太爱男」……
甚至有人审判起了导演的性别。
既然如此，为什么更多人看得欲罢不能，给出了8.7的高分？
在鱼叔看来，原因是，这部剧也恰恰拍出了今天内娱剧最稀缺的主角：
普通人。
这几年，国产剧经常陷入标签化、极化的女性角色塑造。
中年女性，要么是事业成功、追随者无数的大女主；要么就是被出轨、离婚、中年危机压垮的失败者。
所谓的女性成长，也不过是在这两种设定之间来回切换。
就像之前吐槽过的《你好1983》《蜜语纪》，不是一路奋斗成富商，就是一朝落难成保洁，未免太不接地气。
但这部剧中，很难找固定的标签去形容女主。
柔美很像现实生活中随处可见的女孩。
她有可爱、善良的一面，也有自私、别扭的一面。
在感情上，她会遇到喜欢她的人，获得宠爱；也会被无缘无故抛弃，陷入自卑。
她和大多数人一样，为了追求幸福，凭着直觉本能去生活而已。
职场上，她凭借认真、踏实，获得了领导的认可，但也会因为缺一点点运气，很快被人取代。
转行成为作家后，比起高光时刻，更多还是没有灵感、反复修改，和编辑不断磨合的过程。
年龄虽然增长，但她始终不够「成熟」，会因为不适应成年人的酒局，一个人偷偷溜掉。
还是忍不住对帅哥泛起花痴，幻想有一段梦幻爱恋。
这部剧真人结合动画的特殊形式，又足够细腻地呈现出了这种「普通」，让我们更易共鸣于她的普通。
比如，她最初作为同事时，并不喜欢驯鹿。
因为对方高冷的个性，让她不断陷入内耗。
感情有了微妙变化，是她跳出职场身份后。
看到对方以日常休闲装出现时，强烈的反差感带来了莫名的萌点，让她不自觉有了好奇。
她本身又是个颜控，对好看的年轻男人完全招架不住。
当对方以精力不够为由，放弃和她合作时，她忿忿不平，忍不住研究对方的想法和行为。
一旦花了很多心思在对方身上后，就后知后觉自己对他越来越有兴趣，也渐渐能看到更多他的优点。
这成了一段感情的开始。
个中情感变化，可以说毫无斧凿痕迹。
而驯鹿这个角色，也因其内心世界的细致呈现，完全跳脱出了「冷面霸总」的初印象。
他其实是一个不折不扣的i人，只能靠独处获得能量。
工作中，只要和别人在一起，基本就是耗电状态。
所以，为了高效完成工作，他一直公私分明，不在工作中掺杂私人情绪。
聊完公事就闭嘴，为了避免麻烦，也始终保持和同事的边界感。
因为不擅长人际关系，即便只是和同事一起吃饭、看电影，也让他觉得身心俱疲。
所以他对女主才那么「冷淡」。
对他来说，每天最开心的还是结束工作后回到家中。
一个人自由自在地看电视、看书，吃零食、泡澡……
是不是戳中了很多打工人的心？
也因此，无论是他最初被女主讨厌，还是后来发展成cp线，都完完全全能被观众理解和接纳。
总的来说，这部剧算不上是「大女主」剧，但绝对可以说是一部主体性极强的女性故事。
柔美始终是第一主角，她的情感流动、生活变化，都是她遵循自己内心直觉，一步一步写就的故事。
可能有瑕疵、不完美。
但却因为足够细腻、鲜活，能让人置身其中，感同身受。
很多人也能透过这样的角色和故事，照见自己平凡生活的可爱与闪光处。
可以发现，观众不是只爱看「三观正确」的故事。
只是不爱看标签化的角色，不真诚的流水线故事。
尤其这几年，看过太多同质化的复仇爽剧、大女主逆袭，以及议题先行的女性群像剧后。
《柔美的细胞小将》这种扎根于细碎日常，情感细腻，全无套路的小甜剧，就给人一种久违的清爽感。
情节设定上的「陈旧」，也完全不会框住流动的故事。
这也让我想到，内娱早年也拍过很多这种「普通人」的生活流故事。
像同为漫改，同样轻喜剧结合爱情类型的《粉红女郎》。
虽然充斥着当下语境中并不讨喜的婚姻博弈议题。
但因角色鲜活又生气、感情足够真挚、自然，至今仍是经典。
台剧《我可能不会爱你》披着纯爱偶像剧的外壳。
内核却是对大龄女性年龄焦虑、情感游移的深度刻画。
因其情节发展可信，情感表达切肤，被奉为女主成长与自我重塑的佳作。
还有像国产剧《与青春有关的日子》，讲一群小人物的青春日常。
今天看简直是「直男味」冲天，也毫不掩饰特权阶层子弟的狂妄。
但却又不得不承认，其中那种生猛、粗粝且真实到近乎冒犯的青春。
却拥有让人沉浸其中，仿佛重新活过一遍的魔力。
这些剧今天还时不时被重温。
也更加说明了，很多今天看来略显「腐朽」的设定，只要情感逻辑自洽，依然能跨越时空引发共鸣。
讽刺的是，近几年，行业风向完全倒置。
越来越多创作者试图用一层「进步三观」的精致糖衣，包裹内里平庸老套、甚至陈腐不堪的逻辑。
无数中年职业女性题材的都市剧折戟，本质上也都是这种「外表摩登，内核前朝」的违和感所致。
常有人将国产剧的创作滑坡，归咎于部分观众的挑剔与极端。
怪太多要求「上岗上线」的观众让创作者畏手畏脚。
《我本是高山》的编剧就曾认为，观众的「道德审查」和激切的性别意识伤害了创作。
马伊琍也分享，自己想演一个角色时，遭工作人员反对，理由是这个女性角色「不可爱」，可能不会被观众接受。
诚然，观念的迭代让观众渴望看到更具先锋性的角色和表达。
就像《柔美》这部剧其实也不乏负面的指责声。
但本质上，这更多源于一种正向期待，其声量也无法真正压垮一部优质作品。
很多例子也证明了，对于真正有追求的作品，哪怕某些方面并不符合当下的价值观，观众还是会表现出极高容忍度的。
比如，《漫长的季节》纵然被调侃「爹味」，却还是凭其深沉的悲剧底色与精湛调度稳坐高分榜。
与其将问题归咎于观众，不如直面行业本身的系统弊病。
最近有一个编剧发文揭露国产剧编剧的行业内幕：
剧本被资本「五马分尸」，制片方为降本增效寻找廉价写手洗稿，编剧丧失了话语权……
很多人看完感慨，国产剧拍那么烂不奇怪了。
相对地，韩剧编剧有较大话语权的事实，已无需赘述。
这恐怕才是背后真正原因。
