文 | 文娱先声
短剧圈“军备竞赛”，又开始卷起来了。
随着第十三届中国网络视听大会的举办，抖音、点众科技、麦芽传媒、咪咕、火龙漫剧等平台方集中发布短剧扶持计划。从5亿元真人短剧专项扶持，到规模超20亿的AIGC全球共创计划，各家真金白银的投入力度堪称空前。
但在撒钱之外，更值得深究的是背后暗藏的行业转向。各家扶持计划分别有着怎样的战略侧重？此番密集落子，又透露出哪些值得关注的行业信号？
各家扶持计划，有何侧重？
从此次密集释放出的扶持计划来看，各大平台纷纷围绕真人短剧、AI短剧、动态漫等赛道加大资金投入、优化分账规则，总投入规模接近40亿元。
先看抖音。或许是考虑到此前业内盛传的真人短剧被挤压、资源向AI倾斜的舆情，抖音在大会上明确宣布，平台将投入5亿元专项资金，重点扶持真人短剧内容，释放出坚守真人内容的信号。
具体来说，本次扶持计划聚焦资金、机制、服务三大维度，为创作者提供系统性支持：
资金层面，5亿元专项基金重点激励真人短剧的内容创新与现实题材深耕，鼓励创作团队在选题、叙事与制作上持续提质；机制层面，同步推出“短剧创作者中心”与多层次激励政策，推动分账透明化，并对现实题材、正向价值及精品IP项目给予额外分账奖励，降低主创的投资风险与创作门槛；服务层面，优化行业资源配置效率，提供主创撮合与分账服务，直接投资有价值的短剧项目，助力主创获得上线后的持续收益。
在此基础上，红果短剧公布“果燃计划”第三期片单，题材覆盖历史主旋律、现实主义、经典IP改编等多个方向。而唐国强、李连杰、马未都等资深从业者的加入，更让短剧第一次有了“老戏骨+大IP”的配置，进一步展示了其推动内容提质、拓宽题材边界的决心。
近期，快手磁力引擎也正式成立短剧生态业务中心，同步推出“磁力新剧计划”。核心任务是打通内容生产、制作发行与商业变现的产业环节，构建“精品共创、全域分发、高效变现”的完整链路。
从政策层面看，“磁力新剧计划”的吸引力在于四重权益：现金投资、分成政策、流量激励与宣发资源。平台根据剧集类型、画风、评级进行差异化配置，投资金额从数十万到最高200万元不等，其中S级漫剧（AI仿真人剧、3D动态漫剧、2D动态漫剧）可获得最高200万元的现金投资，流量激励最高超过1亿，宣发资源则从定制化全矩阵宣发到专区重点资源位逐级匹配。
如果说抖音、快手是在传统赛道上精耕细作，那么点众科技则选择了一条更“生猛”的路。其在大会上抛出的“双十亿”AIGC全球共创计划，无疑是全场最“壕气”的动作：拟投入1.5亿美金扶持海外市场、10亿元人民币扶持国内市场，并开放旗下8万部优质存量小说IP授权。
具体来说，针对国内剧本，提供最高20万元保底及20%分成，优质合作方可永久分成，海外剧本则根据S+至B级评级，提供2000至20000美元不等的保底及10%-20%分成；成片引入方面，根据内容赛道（AI仿真人剧/动态漫）和不同评级，国内最高保底15万元，海外最高5万美元，分成比例均为5：5；对于承制方，提供10万至20万的全品类保底费，覆盖100%制作成本，并提供最高20%分成，或选择高达80%的纯分成合作模式。合作内容将获河马剧场、DramaBox及月曝光量达150亿的全网流量矩阵支持。
不同于泛化补贴，点众将资金牢牢锁定在剧本采购、版权储备、内容承制三大核心环节，其用真金白银锁定优质内容源头的意图不言自明。
相比之下，麦芽传媒的“生态合作计划”虽然相对保守，但针对性更强。其面向编剧、制作方、发行端三大环节，推出了差异化高比例分账方案：剧本端最高10万元保底叠加40%收益分成；制作端享有全额保底并附带最高60%分成；发行端更是零门槛入驻、收益分成最高可达90%。与此同时，麦芽还开放了多元题材网文征集，旨在借助AI技术拓宽短剧创作边界。
同样在AI短剧上押重注的还有咪咕。
其设立2亿元专项扶持资金，双线布局AI短剧与漫剧赛道，接连推出“繁星·沐光”短剧计划与“AI漫剧共创计划”。前者保留IP免费开放、剧本保底、作者永久分账等基础权益，新增自研免费AI创作工具“仝舟”与亿级专项扶持资金，目标直指1000部AI剧的孵化；后者针对漫剧改编开放2万本网文IP，明确S+成片保底10万元、剧本单本保底2万元并附带永久分润，全面加码AI漫剧内容生态建设。
长视频阵营方面，腾讯视频推出单部优质作品上不封顶激励政策，并设立厂牌激励计划，合作方厂牌最高可获500万元激励；爱奇艺开放万部IP库合作，并启动短剧厂牌激励计划，同一合作方在自然年内上线4、5、6部S级项目，对应现金激励100万、200万、300万元；优酷发布亿元扶持护航计划，单片最高支持千万元。
芒果TV则更新旗下大芒计划，发布全新横屏精品短剧分账体系，在原有的现金激励、流量资源扶持基础上，新增“IP&剧本预锁合作”、“摸高激励”、 “纯分账合作”三种合作模式。此外，“千部IP联合创制生态计划”同步启动，中标项目最高可获50%制作成本预分账。
而在漫剧细分赛道，火龙漫剧完成与腾讯视频联动的合作政策全面升级，在原有分账、独家保底体系之上，新增算力扶持与厂牌深度合作两大模块。政策覆盖AI仿真人剧、3D动漫、2D动漫、解说漫全品类双平台分账权益，同时划定专属保底门槛，仅 AI仿真人剧、3D动漫可享受全网独家精品保底权益。
其中，最高S+评级内容单分钟纯现金保底达1万元且上不封顶，还配套现金叠加算力的组合保底方案，同时开放平台 AI 制作工具补贴、流量资源倾斜，面向优质内容厂牌搭建长期框架合作体系。每分钟万元的定价背后，是平台对AI内容商业化前景的强烈信心。
而爱奇艺宣布也大力扶持AI内容，统一按项目实际收入分账，上不封顶；今年年底前，AIGC内容和中剧内容还可享20%额外补贴；分账周期长短可选，充分激励优质AI内容创作。
综合来看，各大平台或坚守真人深耕、或豪赌AI出海、或押注漫剧细分，虽切入角度各异，但无一例外都在用系统性投入重构短剧的创作与变现逻辑。
扶持计划透露出哪些信号？
那么，平台的扶持计划透露出哪些值得关注的行业信号？
首先，真人短剧依然是平台押注的重中之重。前段时间，关于“AI短剧即将取代真人短剧”的悲观论调甚嚣尘上，似乎生成式视频技术每前进一步，真人创作者的价值就缩水一分。但抖音将5亿元专项资金，明确投向“真人短剧内容创新与现实题材深耕”，对于行业来说无异于一颗定心丸。
正如红果短剧总编辑乐力在大会现场发言中所说：“真人短剧的价值，在于它能扎根生活、贴近人心，能让观众在短短几分钟里，看到自己、读懂他人、感悟生活。”
抖音加码真人短剧，在某种程度上也可以视为行业的风向标。当下，对于内容价值的核心评判标准正在改变，比规模化生产能力更重要的，是叙事张力与情感穿透力。技术可以生成画面，但无法替代真实的情感共鸣与人文温度，真人短剧所承载的表演质感、现实关怀与叙事深度，正是AI短期内难以跨越的壁垒。
这一判断，恰好与当下短剧的精品化浪潮互为表里。红果短剧“果燃计划”第三期片单请来了李连杰等大咖，这放在几年前几乎是不可想象的。传统影视从业者从不屑一顾到纷纷入局，背后的推动力不仅仅是钱，更是短剧从流量生意转向内容生意的行业共识。
同样，点众开放8万部存量小说IP、芒果启动“千部IP联合创制生态计划”，这些动作共同指向一个方向：短剧正试图在历史、现实、经典IP改编等维度上建立新的内容护城河。
当专业演员、成熟编剧、经典IP涌入短剧赛道，那些依靠低成本、快周转、擦边球生存的草台班子将加速出局。平台用扶持计划抬高内容门槛，本质上是在为自己筛选长期的、可持续的内容合作伙伴。
换句话说，扶持计划也是一场“供给侧出清”，只有能跟上精品化节奏的创作者，才能留在牌桌上。
同样，AI短剧作为行业的重要“增量”，也并没有被冷落，而是有了更清晰的定位。
一方面，AI短剧扶持计划与真人短剧扶持计划并行推出，平台们的真实态度是“两条腿走路”：AI负责降本增效、拓展想象边界，真人负责守住品质底线、深耕情感共鸣。二者各司其职，形成互补而非对立。
另一方面，透过这些扶持政策，平台也在试图让真人创作重新回归主导地位。毕竟，AI是工具，真人创作才是灵魂。点众、咪咕、火龙漫剧等平台的扶持计划，本质上都是借力AI技术发挥人的创造力，用以补齐量产漫剧、AI仿真人剧等空白赛道，完善自身内容矩阵，而非挤压真人创作生态。
除此之外，出海竞争也在此次扶持计划潮中被摆上台面，成为头部平台新的增长主战场。
点众科技董事长陈瑞卿给出预判，“五年后中国微短剧市场将超4000亿，海外市场至少有中国的2.5-3倍。”国内短剧市场的内卷有目共睹，而海外市场尤其是北美、东南亚的短剧需求正在爆发。
其中，点众在海外投入的1.5亿美元与DramaBox平台的联动尤为值得关注，这不再是简单的内容出海，而是平台带着资金、IP和商业模式去海外“造船”。它也打破海外“不买剧本”的惯例，用保底和分成吸引全球编剧，本质上是在海外复制国内已经验证过的“平台+创作者”生态。
前天，头部短剧厂牌听花岛宣布，其与掌玩联合打造的海外头部短剧平台FlickReels，将加大力度开发海外AI短剧，致力于打造一个全球化的AI短剧内容平台。除了招聘海外短剧主编和短剧导演，同时征集海外AI剧本，开出的条件也很诱人，单部原创剧本最高10万保底/改编剧本3万起+最高30%分成。
可以看到，从抖音的“短剧创作者中心”提供主创撮合与分账服务，到麦芽打通编剧、制作、发行全链条分账，咪咕开放免费AI工具，这些动作也意味着平台正在从内容分发渠道进一步升级为集IP供应、资金支持、工具赋能、发行变现于一体的“产业中台”。
未来的竞争，不再是某个爆款短剧的竞争，而是整条产业链的协同效率之争。
结语
这一轮密集的扶持计划，表面上是平台间的资金角力，实则反映出短剧行业从流量驱动迈向价值驱动的关键转折。平台们正在用真金白银重新定义游戏规则，好内容的回报不再是一场“爆款赌博”，而是有了制度化的收益保障。
当下，平台在撒钱抢人、建闭环，资本在押注、技术在迭代……对于创作者而言，这注定是一个充满张力的时代。但无论怎么变，故事始终是那个绕不开的原点，谁能为观众提供不可替代的情感体验，谁就能在下一轮洗牌中站稳脚跟。