《逐玉》的全网爆火，是一场创作者与观众共同完成的「情感共谋」，从猪圈里的一束光，到烛火熄灭时的一个吻，再到战场上的大杀四方——这部剧的野心从来不是复刻一段古装言情，而是用最朴素的烟火气，最易被代入的人物情感，为当代观众造一场可以「进入」的梦。
作者 | 安济（北京）
2026年开春，长剧市场迎来了一部现象级作品。
随着《逐玉》的热播，「陈皮糖吻」、谢征切大号上战场、西固巷惨遭屠村等名场面应接不暇，在社交媒体掀起一轮又一轮的讨论。从猪圈到雪地再到战场，《逐玉》似乎也总能用极致的画面与人物拉扯，牢牢抓住观众的情绪。
市场和观众对此有着直观的回应：开播六天，《逐玉》在爱奇艺站内内容热度值突破10000，播出至23集时，云合正片有效播放市占率就高达53.2%，其中，云合有效播放爱奇艺贡献率达51.8%。数据维度，连续多日断层领先同期剧集，全网曝光超百亿，「我杀猪养你啊」「你吃陈皮糖了？」等金句广为流传。
海外市场同样表现强劲：爱奇艺国际版全球内容热播榜显示，《逐玉》开播首周即登顶爱奇艺国际版TOP10华语剧集周榜榜首；Google Trends数据显示，《逐玉》在泰国、美国、加拿大、马来西亚、韩国、新加坡等15个市场斩获同期陆剧Google搜索热度第一，更一举拿下2025年至今全球古装陆剧Google搜索热度Top1。
而热度节节高涨的背后，是《逐玉》试图构建一座与当代观众进行对话的桥梁：让古装剧真正「落地」，让情感有处安放。搭建这座桥梁的，是一支对「真实感」有着极致追求的创作团队。我们联合爱奇艺「桃厂艺术家」，与《逐玉》导演曾庆杰、总编剧邹越、造型指导易小雅以及美术指导王一凡，聊了聊这场造梦之旅背后的创作密码。
西固巷的「烟火气」：让观众先爱上日常
《逐玉》的故事起点很小：父母双亡的屠户女樊长玉，在雪地中救起重伤昏迷的落难侯爷谢征。一个要保住家产，一个要隐姓埋名，两人「各有目的」地契约成婚。
这个设定决定了剧集前期的重心不在朝堂权谋，而在市井日常。樊长玉卖肉送卤下水招揽顾客，为盐贵而节俭度日；除夕夜谢征教妹妹写春联，村民排队求字等等，看起来稀松平常、柴米油盐的细节，被网友称为「古偶里难得的烟火气」。
「烟火气」并非偶然选择。早在2022年，田曦薇主演的爱奇艺热播剧《卿卿日常》就以种田文+轻喜剧的配方刷新了平台破万纪录。到了今年的《逐玉》，「杀猪女」这一「喜感成长型」的人物弧光，与平台过往验证过的日常向爆款逻辑是一脉相承的。
总编剧邹越将西固巷定义为「桃花源」，一个被精心营造的避风港。「那里有最具体的生活，欢笑声、杀猪声、吵闹声、热气腾腾且温暖。观众越是沉浸于这种朴素的日常，就越能体会到：这些村民之所以值得被守护，是因为他们本就真实地活着。」
美术指导王一凡将这一理念落到了实处。他在棚内搭建了近万平米的西固巷实景，200米长的宋代市井街道，腊肉铺、青石板、油渍竹筐，每一处细节都力求还原生活的质感。他还特意选择暖光与低饱和度柔黄色调，让整个村子「圆圆的、可可爱爱的」，营造出一种「梦幻又有呼吸感」的世外桃源气质。
这种对「生活感」的执念，还体现在樊长玉家卤肉店招牌上的小猪造型，屋里摆着的小猪摆件。这些被王一凡称为「樊长玉精神世界的外化」：「她虽然穷，但她很勤劳，家里收拾得整整齐齐，有光影，有光亮。生计是生计，生活是生活。」
造型指导易小雅同样立足于「真实的生活烟火」。樊长玉头上的花瓶簪，是起源宋代的发饰，她拮据买不了多样的簪子，但这一枝花瓶簪，瓶里插的花可以每天换，「花是她跟生活对话的方式。」易小雅还用古法植物染和扎染让布料更温润，配饰上专门找了民间流传的老物件进行拆解重组。这些带着岁月痕迹的技法和物件，让西固巷的质感有了温度。
这些细节藏在画面的角落，观众或许不会逐帧辨认，但那种「舒服」的观感会留在心里。在爱奇艺「帧绮映画」的技术加持下，有观众评价：「西固巷的雪、暖灯的光、甚至两人对视的眼神都很细腻，滤镜能把烟火气原原本本地展示出来。」
当技术服务于真实，当细节堆叠成可信的世界，观众便会愿意为一个小村的日常停留，开始关心村民的柴米油盐之时，他们就已经「进入」了这个梦。
情感的生长：观众从「进入」到「沉溺」
西固巷的生活铺陈开了，观众开始熟悉那条覆雪的小径、那间冒着热气的肉铺。但问题是，观众凭什么会爱上他们？又凭什么愿意跟着他们走向战场？
答案藏在那些让观众反复刷屏的名场面里，更藏在主创们为情感生长搭建的每一级台阶上。
在《逐玉》的前期，有一场言正祭拜自己（武安侯谢征）的戏。导演曾庆杰表示，这其实是男女主角之间建立的情感同频。「这层『认定彼此不是坏人』的信任，比任何一见钟情都来得扎实。」
在曾庆杰看来，《逐玉》中「先付出后收获」的爱情观，恰恰也是当代观众陌生却又本能向往的。樊长玉的关心都落在实处：药钱够不够、地契保没保住、饭有没有吃饱。而谢征的动心，恰恰始于这种不矫饰的质朴。「像种田一样，像养猪一样，你要先付出去，当你收获的那一下，你会很感动。但我们现在人很多时候太想要收获了。」
到了第9集，「陈皮糖吻」则将这份情感推向极致。「设计这场戏时，我只是让他们聊你吃了没有、饭怎么样，越聊越近，到最后脸对着脸，你就会闻到对方身上的味道。」在曾庆杰看来，这种「靠剧情砸实、不靠台词说破」的情感推进，恰恰是人物关系让人信服的基础。
到了剧情的中期，西固巷的平静终将被打破。为了完成两个世界自然的过渡，主创们选择「靠人物角色的弧光、人物命运」拉住观众。
美术指导王一凡用视觉体系支撑了这一转换。西固巷的低饱和度柔黄与战场的冷灰、玄黑、血色形成鲜明对比。而易小雅为两人设计的「高光时刻」造型：谢征的雉鸡翎盔甲、樊长玉的簪花盔甲，一软一硬将两人的身份和性格外化到了极致。「武安侯整个人是冷感的武将，但与长玉呼应的绒花的那一点暖色，暗含了他被慢慢感化的过程。」
「不要让女主只顾着打仗，而忘了她为何而战；不要让男主只顾着布局，而忘了他为谁而谋。所有的家国天下，最终都要落回两个人的寻常生活。」邹越在剧本阶段就明确的、对「寻常」的坚持，最终也让观众在每一个名场面里，看到的不是刻意的甜虐设计，而是人物命运的自然流转。
美术指导王一凡也会在追剧时打开弹幕，跟着网友的视角和关注点一同思考：「感觉爱奇艺的观众思想是很成熟的，对细节的观察和延展都很丰富。」也正是基于平台用户结构丰富、多元的特性，一部剧才能既被年轻人在「陈皮糖吻」里嗑到糖，也被成熟观众在烟火日常里品出人生百态。
为什么是《逐玉》？一部古装剧的当下回响
《逐玉》的爆火，恰逢古偶市场的一个微妙节点。长剧集市场爆款缺位，《逐玉》的出现，恰好填补了这个空缺，于是一个值得观察的样本出现了：在观众越来越难被取悦、口味越来越分化的今天，一部剧能让最大范围的观众同时「入坑」，是难度越来越高的事。
总编剧邹越对此有清醒的判断：观众对爱情的期待当下更在意亲密关系中每个人的自我成长；但无论需求如何迭代，人们渴望被看见、被珍视、被坚定选择的本质从未改变。
现如今的内容创作，常被要求「提节奏」，把情感让渡给事件，让男女主马不停蹄搞事业。但邹越始终觉得这是本末倒置：「事件只是骨架，情感才是血肉。如果剧中人只有行动而没有心动，观众凭什么相信这场爱情？」
能够让创作者坚持这种「不本末倒置」的创作观，同样离不开平台对创作规律的尊重。爱奇艺充分尊重创作者，给予他们宽松的创作空间，以海量优质作品和长期合作，形成了一种「爱奇艺爱艺术家」的共识。邹越所说的「让家国天下落回寻常生活」，正是在这种创作环境下得以落地生根。
所以对《逐玉》来说，创作的关键不是用事件挤占情感、把恋爱变成「顺便的事」，而是让家国天下最终落回两个人的寻常生活。西固巷不是副本地图，而是情感锚点，而当战火燃起，观众会跟着女主角一起感同身受，她失去的是真真切切的家。
在导演曾庆杰看来，如今有很多作品追求「三五分钟就有一个高潮」，但他一直认为，创作不一定需要这么高烈度的东西，于是选择用「轻剧情加高密度的小细节」来测试观众能否接受另一种节奏。这种反向逻辑的创新，恰恰击中了那些被高强度叙事轰炸到疲惫的观众。
从平台的视角来看，「反向创新」能够落地，并非偶然。在刚刚过去的2025年，爱奇艺用四个关键词锚定过新航向：老题材焕发新生机、古装剧找到新表达、短剧集新意突围、构建长效IP品牌。其中，「古装剧找到新表达」恰恰指向了《逐玉》正在做的事：在类型框架内注入当代精神，让古装剧的叙事与当下观众产生真实的情感连接。
所以屠户女的杀猪刀可以劈开古装剧的套路，猪圈里的光也能照进观众的心里，是《逐玉》用朴素的烟火气，完成了一次情感的共振。不急于求成、不盲目跟风，而是让作品在时间的沉淀中生长出属于自己的质感，这份「平常心」，或许正是当下古偶市场稀缺的东西。