古装剧终于上“硬菜”了！
让观众翘首以盼的《唐朝诡事录之长安》终于开播，这一季延续了前两季的质量，以奇诡案件为核心，搭配上惊悚华丽的志怪美学，既满足猎奇心理，又有推理解谜的快感，令人欲罢不能。
而且，这一季主角团已经回到了长安，因此在破案解密的同时，还少不了朝堂权谋的部分，通过人物轨迹，折射出大唐背后的命运密码，一窥盛世气象之下的波云诡谲，就一个字，“爽”。
当然，一部古装剧要想出彩，演员们的表现也是重中之重。
而这一季原班人马的回归，给观众吃了颗定心丸，经过了几季的磨合，演员们早就与角色融为一体，对角色也有了更深入的诠释。
那么，究竟谁才是演技“天花板”呢？
原班人马演技对味
能明显感觉到，这一季“老演员”们的演技更到位了，基本没有什么表演的痕迹，有血有肉，仿佛是真实存在的人物一样，其中，三个演员的表现深深惊艳了我。
第一位，杨旭文。
杨旭文饰演的卢凌风鲁莽刚直，又有着挥之不去的少年义气，人设相当出彩。
而杨旭文也很好的演出了这种感觉，面对重伤的大将军的嘱托，他字字铿锵有力，满脸都是正义凛然，充斥着不可动摇的决心，让人不由得被他的豪情所折服。
并且，作为剧中的“武力担当”，杨旭文的打戏不少，他本身又是内娱少有的硬朗型男演员，打戏飘逸自然，招式凌厉，兼具力量感与武侠美感。
杨旭文的打戏，让角色更加出彩了。
第二位，杨志刚。
不夸张的说，“苏无名”可以说是杨志刚的人生角色了，他说话慢条斯理、抑扬顿挫的腔调，意外和苏无名这个角色非常贴合，而且越看越顺眼。
比如在狱中教育刘十八时，他先是慷慨激昂的讲了一通大道理，随后又循循善诱，表情温和悲悯，真有种“人生导师”的感觉了。
而在吃饭时，苏无名摇头晃脑，一本正经的忽悠人的模样，又让这个角色身上多了几分接地气的幽默。
还真别说，如果没有了杨志刚，《唐诡》恐怕就不是原来的那个味了。
第三位，陈创。
作为剧中的笑点担当，陈创这一次又一次惊艳到了我。
他饰演的费鸡师，日常行事作风很不着调，在吃烤鸡开心的时候，费鸡师站起身来想要吟诗一首，结果张大嘴巴，眨了半天眼睛却什么都说不出来，最后讪笑着坐下了，本是很普通的笑点，但在陈创的演绎下，却让人情不自禁的嘴角上扬。
陈创一系列行云流水的微表情，搞笑却不刻意，有着满满的生活气息，无限缩短了和观众之间的距离，带来巨大的代入感，演的确实好。
还有费鸡师吃桃的这段戏也值得品味，只是一个普普通通的黄桃，但他吃的却非常香甜，狼吞虎咽，满脸都是享受，看起来像是在吃什么山珍海味一样，太馋人了。
最后，不得不感慨一下老戏骨的职业素养，在给自己治骨伤的时候，陈创是真的整个身子都被埋进了泥里，只留下一个头在外面，一看就压的非常“实”，这种敬业的态度值得现在的年轻演员们好好学习。
女配演技拉胯，太出戏
没想到，老戏骨居然“翻车”了。
其实杨昆出道多年，塑造过不少经典角色，比如《打狗棍》中的何七姑，《追风者》中的周姨等，都备受观众好评。
可在新剧中，她却以一己之力，拉低了整部剧的演技水准，甚至连“女儿失踪”的戏份都能演成喜剧，看得观众的怒气都已经收不住了。
杨昆在剧中饰演赤英，因为女儿被掳走而上报官府，在和卢凌风几人讲述自己家的悲惨往事之时，她本应痛苦又崩溃，然而杨昆浮夸的表情，就差把“我在演戏”写在脑门上了，连五官都有点不听使唤了，甚至还有点搞笑。就连旁边作为陪衬的“樱桃”演的都比她走心，一滴眼泪从眼眶滑落，不需要多余的表情，任谁都能体会到樱桃心中深切的同情和感伤。
而反观杨昆，明明泪水流了满脸，却硬是让人感觉不到什么悲伤，也是绝了。
不难发现，不管是怎样的剧情，杨昆都演的非常用力，得知女儿曾经和人约好出门玩后，她的五官都皱成一团了，看起来恨不得把对面的人吃了一样。
其实赤英只是对女儿有些过度保护而已，但杨昆的表现，像是有“狂躁症”一样，看得人太出戏了。
并且，按照剧情设定，赤英精通舞狮，也是因此才与自己的相好夏胜结缘。
可杨昆的表演却完全不是那么回事，笨拙又生硬的动作，有种老年人做体操的感觉，看起来不像是舞狮，倒像是在“耍猴”，让人根本忍不住笑，这到底是咋让夏胜一见钟情的啊？
确实，舞狮并不是剧情的重点，但也不能这么敷衍观众吧？
能明显感觉到，杨昆并没有深入角色的内心，有一种为演而演的感觉，表现非常的刻意，被吐槽属实不冤。
结语
总而言之，看了10集《唐朝诡事录之长安》，发现演技不能比较，因为优与劣一目了然。
主演们的演技全员在线，并没有拖后腿的存在，而且彼此之间更加默契了，光是看他们在一起插科打诨，就让人觉得对味。
而相比之下，女配杨昆的演技就差点意思了，不仅哭戏非常的尴尬，表情也很浮夸，一整个用力过猛的既视感，和其他人格格不入。
不过好在，杨昆的主要戏份都集中在第二单元“成佛寺的哭声”中，而眼下这个案子已经完结，希望后续剧情中的演员们能给观众带来更好的追剧体验。
那么，你认为剧中哪位演员的演技最亮眼呢？